Tilda Publishing Library die koele ontwerpers leest
Books / / December 19, 2019
Tilda Publishing Studio, waar de geboren de fundamentele ideeën voor de ontwikkeling van de dienst, is gelegen in het Artplay Design Center, in het hart van het artistieke leven van Moskou. Oprichter van de dienst Nikita Obukhov, Als gast van ons column "Jobs" Layfhakeru zei dat toen hij en zijn collega's net verhuisd naar de Tweede Syromyatnicheskaya in de studio waren de kale muren. Maar de inspanningen van het team, het geleidelijk tot leven kwam, is het onderscheidende gegevens verworven.
Een kleine rondleiding door de bibliotheek gehouden Tilda Publishing designer Irina Smirnova voor ons.
"Zodra we verhuisd, bijna onmiddellijk waren er enkele boekenkasten in de studio, die geleidelijk gevuld.
Boeken op de planken verschijnen spontaan: om iets speciaals te kopen voor de studio, iets werknemers brengen een aantal boeken - geschenken aan vrienden. In slechts een paar jaar om een fatsoenlijke bibliotheek te verhogen.
In juli lanceerden we een educatief gedeelte Tilda OnderwijsWaarin we de voorbereiding van een online cursus over Web Publishing. Tijdens de voorbereiding hebben vaak te verwijzen naar de theorie, en zeer behulpzaam, dat de belangrijkste boeken zijn altijd bij de hand. "
Praat met het personeel. We ontdekken wat ze hebben gelezen, lazen en aan te bevelen om te lezen.
Ik zal je vertellen over de boeken, die ik beschouw het meest belangrijk om te beginnen, wat en in welke volgorde beginnende ontwerpers zou moeten lezen.
Nikita Obukhov
Allereerst, adviseer ik een prachtig boek Victor Papanek "Ontwerp voor de Real World». Victor Papanek zeer nauwkeurig en volledig beschreven, en dat een dergelijk ontwerp die een ontwerper. Ik raad aan alle beginners om duidelijk antwoord op de vraag: "Wat ik nog steeds doen en wat is het ontwerp?". Toen ik het las, ben ik voortdurend bleef zijn aantekeningen citaten - zo kort en fijn Victor Papanek geformuleerd veel vragen. Het is cool. Het boek werd teruggenomen in 1979, vervolgens gepubliceerd in 1982. We openen ons tot het beroep van ontwerper, nou ja, laten we zeggen, de laatste 15 jaar. Wonder hoe oud dit beroep meer dan 30 jaar geleden zijn geformuleerd begrippen waarnaar we nu pas inkomen.
Dan, beveel ik het lezen van het boek Alexandra Korolkova "levende typografie».
Het is heel mooi en op een eenvoudige wijze beschrijft alle basisbegrippen in verband met typografie en lettertypen. Niet alle osilivayut "Basics in de typografie stijl" Robert Bringhurst, om zo te Korol'kova beginnen - wat je nodig hebt.
Maar de volgende boek - net Robert Bringhurst "Basics in de typografie stijl» (2e editie).
Het boek is vrij uitgebreid, en de mensen zijn verdeeld in degenen die erboven in slaap valt in een keer, en degenen die het gretig lezen. Ja, dit gebied is. In ieder geval, als je serieus wilt werk op het gebied van webdesign, je leest het staat. Het is basiskennis die je nodig hebt om ontwerpers werken met een grote stroom van informatie.
Inzicht in de wetten van de samenstelling - het is ook een basisvaardigheden ontwerper. Het boek, dat deal zal helpen met hen - «Fotografie als ..."Alexander Lapin.
In feite moet dit boek zijn genaamd "Fundamentals of Composition". Hierin vindt u alle fundamentele concepten en technieken. De samenstelling is zeer moeilijk om te leren, en in feite iedereen ziet het anders. De samenstelling ontwerp verschilt van de samenstelling schilderij.
Ook aandacht besteden aan de uitgave van het boek A Book Apart. Het is, in plaats van, "Manuals", zodat ze comfortabel te lezen. Ik kan niet zeggen dat ze het geclaimde onderwerp volledig openbaar, maar perfect om kennis te maken met de basisbegrippen dat juist in web design te vinden zijn.
Deze boeken - een balans van de informatieve waarde en eenvoud. Ze zijn vertrouwd met alle basisbegrippen die moeten de ontwerper weten.
Een volledige lijst van boeken aanbevolen door Nikita →
Ik hou van boeken, laten we kijken naar de visuele cultuur in een ongewoon perspectief. Wanneer u zich bewust van verschillende standpunten zijn, is het interessant om te kijken naar vertrouwde dingen in een nieuwe context. Elke auteur heeft een selectie van mijn eigen ontwerp visie en zegt dat zijn opvattingen vormen.
Natasha Savicheva
John Berger - Zienswijzen
Dit boek - een soort paradox: het is geschreven op de film. Film BBC zienswijzen over hedendaagse beeldcultuur wordt gemaakt door John Berger in de jaren 1960. De daaruit voortvloeiende boek perfect aangevuld en verdiept het thema. In het enkele essays die uitleggen hoe je de perceptie van het zelfde schema te veranderen met de verandering van tijdperken en traceren van de oorsprong van de visuele clichés. Zo blijkt dat de rijke familie in de zeventiende-eeuwse herenhuis dat is ingericht zelfportretten, in hun ambities waren niet veel verschilt van de huidige fans pofotkatsya telefoon.
Simon Garfield - Just My Type
Het is een soort van het slapen gaan lezen voor ontwerpers. In dit boek is er een hoofdstuk over de geschiedenis van typografie. Misschien is dit het enige boek over het onderwerp, dat ons niet vertellen hoe vroege Italiaanse resectie van late UK te onderscheiden. Maar het bevat interessante verhalen uit het leven van beroemde lettertypen: wie en waarom ze zijn gemaakt, hoe ze worden gebruikt en hoe de publieke opinie te beïnvloeden. Daaruit leerde ik dat Eric Gill was een beetje gek, en zijn beroemde Gill Sans - een soort van perversie. Toch is er een interessant verhaal over de London Johnston Sans, een poging om de oorsprong van het schrijven, The Beatles en het hoofd van de ergste in de geschiedenis van fonts (en hoe ze ze waren) te vinden.
Bruno Munari - Design als Art. Bruno Munari - een legendarische Italiaanse ontwerper, schreef hij een boek over zijn visie op de principes van creatief werk in 1966. Het is een lange tijd. Kenmerkend voor zo'n lange periode, het boek verliest zijn relevantie, maar dankzij de scherpte van het denken en universele aanpak, allemaal nog lezen. Munari praat over biodiversiteit, mimiek, contrast, styling, expressieve typografie en andere methoden van het creëren van mooie en nuttige dingen. Hij is van mening dat het ontwerp - het is een kunstvorm, en de ontwerper is verschillend van de kunstenaar slechts in die gebruik maakt van hun talenten voor het welzijn van de mensen.
John Maeda "eenvoud van wetten. Ontwerpen. Technology. Business. leven»
Dit is een ideaal boek voor nerds! Als u van de schoonheid van het systeem, een pragmatische benadering van alles en goede stijl, het is zeker de moeite waard een te lezen. Maeda denkt veel over de basisprincipes van het leven processen in het algemeen en in het bijzonder design. Hij leert om schoon te maken van de gegevens en functies die complexe vereenvoudigen en te genieten van de lege ruimte. Ik denk dat ze een Bruno Munari misschien wel beweren. Maeda zegt: "Terwijl een grote kunst doet denken, geweldig design maakt alles duidelijk» (Terwijl grote kunst doet je afvragen, geweldig design maakt de dingen helder). En in het boek is erg mooi lay-out en illustraties.
Deyan Sudjic - B is voor Bauhaus Y voor YouTube. De nieuwste toevoeging aan de collectie - een nieuw boek Deyena Sudjic, directeur van het London Design Museum. Dit is een complete woordenboek van de hedendaagse cultuur. Sudjic heeft een unieke basis van kennis over de cultuur en design. Het onderwerp van elk essay - dit is slechts het uitgangspunt: de auteur vakkundig werkt volledig anders, schijnbaar niet verwante verschijnselen, om de lezer het onverwacht conclusie. Bijvoorbeeld, in hoofdstuk A is voor authentieke besproken oude auto's, zeer gepolijst, met de restauratie complexiteit Jackson Pollock, een Franse cafe in New York en de Amerikaanse bar in Wenen, Gotham lettertype en hoe het heeft zichzelf in diskrediet, en nog eens groen park auteur.
Ik denk dat, in aanvulling op de professionele boeken, is een goede ontwerper nodig om fictie te lezen. Design - is vooral een kwestie van mentaliteit. Denken nauw verbonden met spraak, maar om het te ontwikkelen, moet je goede teksten te lezen.
Irina Smirnova
Bijvoorbeeld, Vladimir Nabokov. Soms hoor ik beweert dat zijn literaire techniek zo complex dat dwergen inhoud van het formulier. Maar het is een goede oefening voor de ontwerper: proberen om de logica van Nabokov te begrijpen, om zijn compositorische schema's te begrijpen, en je zal de harmonie voelen. Na verloop van tijd zal Nabokov duidelijker zijn, en uw ontwerp - dieper en meer divers.
U kunt beginnen met de romantische "Masha"Maar het meest indrukwekkende werk, naar mijn mening"Uitnodiging voor een onthoofding».
«Soul beginnen te zien» - een overeenkomst tussen de twee grote dichters - Marina Tsvetajeva en Boris Pasternak.
Ze werden beroofd van de gelegenheid elkaar te ontmoeten en 10 jaar schreven brieven naar elkaar, rijke, diepe, gepassioneerd. In deze brieven, zoveel emoties, het lijkt erop dat als je eenmaal ervaren duizend levens, dus ze zijn helder en anders. Maar toen de dichter eindelijk zag de bijeenkomst was koud. Twee meesters van het woord alleen in de correspondentie in staat waren om zich open te stellen elkaar. Ik zie hierin een parallel met het werk van de ontwerper, die ook nodig zijn om mensen voelen zich op een afstand, om ze te begrijpen en om producten die ze liefde te maken.
«Grapes of Wrath"John Steinbeck als ik opende een tweede dimensie en mag zien onze samenleving is gericht op de rijke, succesvolle en energiek, met andere ogen. Dit boek is een goed te lezen in tandem met de roman "Atlas Shrugged." Dan is de afbeelding van de wereld opent naar 360 graden. Dit is ook een belangrijke vaardigheid voor een ontwerper - om de hele situatie te zien en in staat zijn om het te waarderen vanuit een ander perspectief.
Ik adviseer ook het lezen van de gedichten van Majakovski, die overigens, was bijna een ontwerper van opleiding. Hij studeerde aan de School van de schilderkunst, beeldhouwkunst en architectuur. Misschien is dat de reden waarom hij heeft zo'n grafische stijl en de perfecte compositie?
«Naïef. super» - een boek van de Noorse schrijver Erlend Loe.
Het is echt heel naïef, en het is echt super. Op het eerste gezicht lijkt het primitief, maar deze eenvoud is een aantal zeer slimme en ontroerend. Ontwerpers soms handig zijn om te abstraheren van alle eerdere ervaringen en om te zetten in een baby. Vergeet al het verleden werk, alle clichés, die hij had geleerd, en neem het project naïef. Dan zal er een kans om grote werk te doen, want alles genie is eenvoudig.
***
Aan het eind van de vergadering, spraken we met de jongens van Tilda boeken over de waarde van het werk en hun impact op mensen.
"Er zijn boeken te lezen, omdat ze helpen u een aantal professionele vaardigheden snel te leren. Noch de docent of een cursus of training zal niet doen wat ze drie of vier juiste boeken kunnen doen. Het lezen van het boek, je bewust of onbewust zij zich concentreren op wat er ontbreekt in je werk, in het bijzonder een specifieke taak.
Boeken al zo veel dat het altijd mogelijk is om dezelfde die de juiste beslissing zal vertellen vinden geschreven. Het maakt niet uit, op papier of elektronisch is. Het is belangrijk dat mensen hebben geleerd om hun ervaring en kennis aan hen die willen die kennis te delen.
Er zijn boeken die vermaken, helpen om te ontsnappen. Ze dompelen je onder in een andere werkelijkheid. Er is niet een film en dit soort muziek, die kan worden vergeleken met de boeken op de kracht van de impact. Wanneer je leest, het brein werkt anders.
Er zijn boeken en volledig uniek. Wanneer je je realiseert dat de auteur weet over het leven van iets heiligs. Het lezen van een boek als mijn leven helemaal opnieuw en vondsten nieuwe betekenis op zich. "
Nu weten we dat het lezen koel ontwerpers. Wij hopen dat u kennis hebt genomen van de vele Tilda Publishing bibliotheek.