Dementie, familiebanden en de geweldige Anthony Hopkins. Waarom vader zowel betoverend als beangstigend is

Op 15 april verschijnt de Brits-Franse film Father op Russische schermen. De foto trekt bij voorbaat al de aandacht door de sterrencast: de hoofdrollen worden gespeeld door de Oscarwinnaar Anthony Hopkins en Olivia Colman. Ze worden ook begeleid door Olivia Williams, Mark Gattis en Imogen Poots.

Maar grote namen zijn niet de enige verdienste van dit werk. De aanpassing van het toneelstuk met dezelfde naam raakt een zeer belangrijk onderwerp - seniel Dementie en de relatie van volwassen kinderen met hun ouders.

Bovendien laat de film je niet alleen van buitenaf naar de geschiedenis kijken. Hij lijkt van de toeschouwer een deelnemer aan de gebeurtenissen te maken, waardoor hij de gevoelens van de hoofdrolspeler en zijn dierbaren kan laten passeren. Hierdoor ziet de film eruit als een ontroerend drama, of een verwarrend verhaal, waarin de waarheid moeilijk te onderscheiden is van fictie. En soms is de foto eng, als een echte horror.

Een drama om geleefd te worden

De bejaarde Anthony (Anthony Hopkins) woont in Londen. Zijn dochter Anne (Olivia Colman) is van plan om met haar verloofde naar Parijs te verhuizen. Maar hiervoor moet ze een vaste verpleegster voor haar vader vinden. Maar Anthony heeft een ondraaglijke persoonlijkheid die geen van de ingehuurde arbeiders kan uitstaan. De oude man is ervan overtuigd dat hij geen voogdij nodig heeft. In werkelijkheid raakt hij steeds meer in de war, herkent hij zijn eigen huis en zelfs zijn dochter niet.

Het vreemde van deze film is dat het zelfs aan de synopsis aan het einde van elke zin correct zou zijn om het woord "lijkt" toe te voegen. Geen enkele gebeurtenis die op het scherm wordt getoond, kan zeker zijn dat het eindigt. Maar dit is geen spel met de oplettendheid van de kijker, zoals bijvoorbeeld in de film "Nadenken over hoe je het allemaal kunt beëindigenCharlie Kaufman, een noodzakelijke zet.

Seniele dementie komt regelmatig in de films aan de orde. Maar de meeste van deze foto's analyseren het verhaal van buitenaf: hier is een persoon met geheugenproblemen, hier zijn zijn familieleden die proberen te helpen (of gewoon de machtelozen in de steek laten). Hierin schuilt echter vaak een zekere manipulativiteit: de kijker wordt van buitenaf gedwongen te observeren hoe iemand zichzelf verliest.

Maar Florian Zeller, een debutant in het regisseren van een grote film, nam een ​​ongelooflijke verantwoordelijkheid op zich op basis van zijn eigen spel. Hij plaatst de kijker in de plaats van Anthony zelf en dwingt hem dit verhaal niet te kijken, maar te beleven. In de eerste scène geeft de foto een duidelijke uiteenzetting: de hoofdpersoon, zijn dochter, de situatie die moet worden opgelost. Maar na 15 minuten voelt de kijker zich verward met het oudere personage.

De plot zal zulke verrassingen oproepen zonder te stoppen, waardoor je moet raden, boos worden, op de een of andere manier proberen te rationaliseren wat er gebeurt. Maar dit leidt onvermijdelijk tot mislukking. Het doel van de auteur is immers om sensaties over te brengen. En als aan het begin van de plot het gedrag van Hopkins 'held irritante capriolen lijkt te zijn van een schadelijke oude man, dan in finale, zijn bijna hysterische pogingen om uit te beelden dat hij de situatie onder controle heeft, zullen alleen maar veroorzaken sympathie.

Tegelijkertijd beoordeelt Zeller de acties van de helden niet. "Vader" gaat helemaal niet over enige vorm van moraliteit. Het is onmogelijk om een ​​dochter te beoordelen omdat ze haar leven wil leiden. En wie weet wat er van het getoonde gebeurt in realtime, en wat slechts stukjes herinneringen zijn.

De detective die er niet was

De complexiteit van het construeren van een foto met het ogenschijnlijk intieme verhaal zal er zeker voor zorgen dat sommige kijkers associëren met een klassiek gesloten detectiveverhaal. Voegt sfeer en deels Britse oorsprong toe aan de film. Het zijn tenslotte de inwoners van Foggy Albion die zo dol zijn op verwarde verhalen die ze constant neerzetten De muizenval op het podium "Mousetrap" Agatha Christie meer dan 27 duizend keer.

De erfelijkheid van het stuk in Vader is vrij duidelijk. Je voelt letterlijk hoe de acteurs en het decor veranderen achter de rug van de hoofdpersoon, terwijl Anthony alle aandacht afleidt. Door deze bedrieglijke sfeer zal de kijker straks een schuchtere hoop hebben: wat als alles wat er gebeurt zich leent voor een logische of op zijn minst mystieke verklaring?

Nu zal de hoofdpersoon duidelijk zien en erachter komen. Of er zal een soort van misleiding aan het licht komen, omdat het karakter van Gattis het meest lijkt op de slechterik: te vaak speelde hij onaangename persoonlijkheden, en zijn gezicht is gezegend.

Maar iedereen zal stiekem begrijpen dat dit allemaal slechts zelfbedrog is - zowel voor de held als voor de kijker. Ik wil de trieste waarheid gewoon niet te veel toegeven.

Een bepaald detective-aandeel in de plot blijft echter bestaan, je hoeft er alleen zelf aan te werken - het zal niet in het leven komen Hercule Poirot met een samenhangende uitleg. Je kunt proberen een puzzel te maken van de gebeurtenissen die plaatsvinden en ze in een bijna samenhangend verhaal te stoppen. Dit zal de tragedie van de plot niet veranderen, maar het zal nog steeds de illusie van controle creëren. Wat Anthony zo mist.

Horror die echt bang maakt

En het meest verbazingwekkende is dat een 100% dramatische film gewijd aan ziekte en de relatie tussen vaders en kinderen, alsof hij de technieken van een totaal niet-gerelateerd genre ervaart - horrorfilms.

Nee, hier zullen demonen niet achter de held vandaan springen. Maar zoals in veel horrorfilms, dwingt de foto je om in veel details te kijken, wat een echte spanning in de geest creëert Hitchcock. De camera grist individuele elementen uit het interieur: een druipende kraan, borden, een foto - en keert onmiddellijk terug naar Anthony's gezicht.

Hopkins heeft misschien meer close-ups in deze film dan in al zijn andere werk. Maar deze acteur is in staat om meer te vertellen met zijn ogen en gezichtsuitdrukkingen dan welke complexe filmopnames en omslachtige dialogen dan ook. De angst op zijn gezicht is volkomen natuurlijk.

De obsessie van de held met zijn horloge lijkt manisch. De gekke dans die de oude man uitvoert om zijn kracht te bewijzen, is zo onnatuurlijk grappig dat het zelfs beangstigt. Het lijdt geen twijfel dat als Hopkins een tweede Oscar krijgt, hij 100% verdiend zal zijn.

De rest, zelfs de magnifieke Olivia Colman, die in andere films altijd de aandacht op zichzelf vestigt, ondersteunt alleen zijn ontroerende en tegelijkertijd griezelige uitvoering. Wat je ook zegt, "Vader" is een theater van één acteur.

De combinatie van een moeilijk waar te nemen dubbelzinnige plot en het beeld van Anthony Hopkins maken van de foto een beangstigend schouwspel. Maar het lijkt eng, juist vanwege het realisme. Het is onvermijdelijk dat er gedachten ontstaan ​​dat iedereen dit onder ogen kan zien. De enige vraag is, in de rol van welk personage.

---

Het lijdt geen twijfel dat het volledige debuut van Florian Zeller een succes was. Zes Oscar-nominaties, waaronder Beste Film en Beste Bewerkte Scenario, spreken al van universele erkenning.

Maar bovenal blijft "Vader" een klein, ontroerend en heel belangrijk verhaal. Hij heeft het over een veel voorkomend en zeer bekend probleem. Bovendien verandert het de plot niet in een moraliteitsverklaring, maar in een persoonlijke ervaring die de kijker alleen zal moeten doormaken. Het is moeilijk, maar noodzakelijk.