Waarom de film "One More" een Oscar verdiende

Op de "Oscars-2021"In de categorie" Beste buitenlandse film "won de Deense film" One More ". Dit is niet verrassend, omdat velen die de film hebben bekeken, het productieniveau en een zeer ongebruikelijk plot opmerkten. In de benoeming van de regisseur verloor Thomas Winterberg van Chloe Zhao, die de favoriet van de ceremonie verwijderde "Land van nomaden».

"One More Time" ontving ook BAFTA en Cesar, vijf Robert Awards in Denemarken en vier van de European Film Academy.

Wij vertellen u waarom het werk van Winterberg al zijn prijzen waard is en zeker aandacht verdient.

Onverwachte plot en moraal

Vier vrienden werken op een Deense school. Elk van hen heeft problemen in het leven: eenzaamheid, nalatigheid in het gezin, gebrek aan plezier in hun werk. Op een dag vieren de helden de veertigste verjaardag van een van hen - Nicholas (Magnus Millang). De held van de dag vertelt zijn vrienden over de hypothese van de wetenschapper Finn Skerderud, die stelt dat iemand zijn hele leven lijdt aan een gebrek aan alcohol in zijn bloed. Daarom moet u elke dag drinken om uw niveau van geluk te behouden. De mannen besluiten om te experimenteren en dagelijks een kleine dosis alcohol te consumeren. Hierdoor verandert het leven van elk van hen.

Als je helemaal niets weet over de film of de maker, kan het in de eerste minuten lijken alsof de plot een van de twee schema's volgt. Of het wordt een typische propaganda in de stijl van "alcohol is slecht" en vertelt hoe het drinken van alcohol het leven van personages vernietigt. Of het wordt zoals gewoonlijk gebouwd komedie zoals The Peculiarities of the National Hunt, waar alle humor gebaseerd is op dronken capriolen.

Maar de foto is gemaakt door Thomas Winterberg - de meester van levend menselijk drama, die "The Hunt" en "Triumph" creëerde. Deze auteur weet perfect hoe hij geen stereotypen moet laten zien, maar echte mensen met alle complexiteit van karakters. Geen wonder dat hij een plot bouwt op het leven van niet één, maar vier helden tegelijk. Bovendien is Winterberg een Deen, een vertegenwoordiger van een van de meest drinkende naties in Europa, en lijdt zelfsDeense tieners zijn nog steeds Europees kampioen drinken van alcoholisme onder tieners. Geen wonder dat in de band "Nog een" de zin zal klinken: "Ons hele land drinkt te veel."

Alcohol in de lijst wordt niet alleen door de hoofdpersonages geconsumeerd, maar ook door hun studenten. En weinigen zouden het durven laten zien zonder het negatieve. Voor één student helpt drinken om het examen te halen.

De film gaat niet in op veroordeling of verheerlijking van dronkenschap. De regisseur maakt van alcohol heel stoutmoedig geen zelfstandig probleem, maar slechts een katalysator. Martin (Mads Mikkelsen) helpt hij om interne beperkingen te overwinnen, slagvaardiger te worden, wat hem helpt bij zijn werk. En in zijn persoonlijke leven had hij veel problemen, zelfs zonder te drinken. Maar Tommy (Thomas Bo Larsen) verliest zichzelf volledig. Zijn passie voor zelfvernietiging wordt alleen maar duidelijker.

Eens Winterberg samen met Lars von Trier richtte de Dogma 95-beweging op, die opriep om films zo naturalistisch mogelijk te maken en complexe vormen te laten varen ten gunste van de inhoud. De film "One more at a time" komt natuurlijk niet overeen met dit principe: de film is zeer elegant geënsceneerd en er zit veel fictie in. Desalniettemin behield de regisseur zijn vermogen om het echte leven en geloofwaardige gebeurtenissen te laten zien. Daarom wil elk van de helden geloven en moet je je zorgen maken over elk.

Combinatie van genres

Een groot voordeel van het werk van de nieuwe directeur is het gemak van presenteren. In het verleden gebruikte Winterberg een duister drama om zijn verhaal op te bouwen. Zijn eerdere samenwerking met Mads Mikkelsen, The Hunt, dompelde de hoofdrolspeler letterlijk in een depressieve toestand.

Des te verrassender is het dat de plot van de film "One more at a time" lijkt op een typische komedie, die zowel in de VS als in Rusland had kunnen zijn opgenomen. Helden drinken vurig, bedenken grappige manieren om niet op het werk gepakt te worden, hebben plezier en dansen.

Maar de subtiliteit van de foto is dat het zelf is gebouwd als een feest met alcohol. Het gevoel van feest en euforie dringt geleidelijk door met tonen van depressie.

Al snel verandert de plot in een persoonlijk drama. En hierdoor kun je anders naar de personages kijken. Bovendien worden er ook historische shots aan het artistieke beeld toegevoegd, waaronder die met de capriolen van Boris Jeltsin die de Russische kijker bekend is.

De tragedie van de helden is dat alcohol slechts dient als een tijdelijke ontsnapping uit de wereld. Het stelt je in staat terug te keren naar de oude tijd, toen er geen problemen waren met familie en gezondheid en het leek alsof alles nog voor de boeg was. Maar in plaats van de verwachte catharsis en de onthulling van interne bronnen, worden vrienden alleen bedwelmd.

De ongelooflijke prestatie van Mads Mikkelsen

In eerste instantie vertelt de film in gelijke mate over alle vier de vrienden. Maar al snel wordt duidelijk dat Martin, uitgevoerd door Mikkelsen, de hoofdrolspeler op de foto is. Deze acteur is ook geliefd bij een andere beroemde Deen - Nicholas Winding Refn.

Het punt is dat Mads Mikkelsen in elk beeld een compleet gevoel van ontspanning weet te behouden, alsof hij altijd zelf speelde. Op de nieuwe foto klinkt zijn spraak zo natuurlijk mogelijk (hier is het beter om het originele geluid op te nemen), en peinzende blikken spreken soms meer dan lange monologen.

Hij slaagt erin om met zoveel plezier in het frame te drinken dat twijfels rijzen: kregen de acteurs rekwisieten en geen echte alcohol?

Welnu, de laatste dans van het personage is misschien het enige dat de vreugde van Christopher Walken's optreden in de Weapon Of Choice-video kan onderbreken. De scène brak onmiddellijk in memes uit. Dit is een catharsis, zowel verdrietig als betoverend, waarop de held heeft gewacht.

---

Thomas Winterberg werd voor het eerst genomineerd voor een Oscar als regisseur. En dit is al een belangrijke erkenning in hem van een regisseur van het massale toneel, wiens werken niet alleen in Europa begrijpelijk zijn. En de onderscheiding voor het schilderij “Nog één tegelijk” zal zeker meer kansen openen voor de getalenteerde auteur.

En dit is heel goed. De film van Winterberg zal immers elke kijker raken, zelfs niet al te bekend met het probleem van alcoholverslaving. De helden van dit verhaal lijken dichtbij en begrijpelijk, en letterlijk kan iedereen zijn moeilijkheden het hoofd bieden. De tape is niet bedoeld om iemand te veroordelen of te rechtvaardigen. Het helpt gewoon om na te denken, je voelt je een beetje verdrietig, maar tegelijkertijd moet je hartelijk lachen.