4 films en 1 tv-serie gefilmd in erbarmelijke omstandigheden

1. Dow

Dau

• Rusland, Duitsland, Zweden, Oekraïne, 2019.
• Drama, biografie.
• Duur: 14 afleveringen van 100 minuten.
• IMDb: 4.6.

Aanvankelijk was "Dau" opgevat als een seriële biopic over de Sovjet-fysicus Lev Landau. Het werd echter een 10-jarig projectexperiment, waarbij de film een ​​bijproduct werd. Het werk dat op de set werd gedaan, was niet zoals klassiek filmmaken.

Regisseur Ilya Khrzhanovsky probeerde de geest van de USSR te reconstrueren, zowel op als buiten het scherm.

De meeste opnames vonden plaats in Charkov. Het team huurde een grote zaal, waar het ten strengste verboden was om moderne kleding (en iedereen - niet alleen acteurs) te dragen en apparaten uit de post-Sovjetperiode te gebruiken. Dagvergoedingen werden uitgegeven in Sovjet-roebels, coupons werden toegewezen voor voedsel en in plaats van maandverband gebruikten de meisjes verband en watten.

De projectdeelnemers geloofden al snel in de realiteit van wat er gebeurde, en het "Instituut" (set) begon zijn eigen leven te leiden. Vriendschappen, rivaliteit, seksuele relaties werden tussen mensen tot stand gebracht, en Khrzhanovsky moedigde dit alleen maar aan.

Verborgen camera's, insecten, eenrichtingsspiegels werden in de kamers geplaatst. Operators kunnen daar ook op elk moment binnenkomen. Bovendien was het verboden om je voor hen te verbergen - zelfs als ze in het frame werden gevangen seks gehad of een bad nemen.

Omdat ze in afzondering zaten, Sovjetboeken lazen en zich onderdompelen in het leven van de jaren 1930-1960, raakten de acteurs te veel gewend aan de rol. Waar Khrzhanovsky naar verlangde, gebeurde: alle emoties die op de camera werden vastgelegd, waren echt.

Tijdens het interview sprak Khrzhanovsky persoonlijk met de kandidaten - zelfs met chauffeurs en schoonmakers. Vaak vonden ze 's nachts plaats, en als een jong meisje op een vacature solliciteerde, maakte de directeur haar frivole suggesties.

Niet iedereen stemde ermee in zich aan te melden voor deelname aan een dergelijk project. Velen verlieten de shoot na een week. Om een ​​constante stroom van kandidaten te verzekeren, belden de coördinatoren en boden ze willekeurige mensen banen aan. En uiteindelijk - zelfs voor degenen die zelf met een schandaal hebben geschoten.

Tegen 2010 begonnen de inwoners van Kharkiv, die vooral de film dienden, Dow te haten. Er waren veel redenen: de filmploeg betaalde geen huur, lokale artiesten kregen te maken met pesterijen en verwerking.

De situatie werd verergerd door het schandaal dat uitbrak na de dertiende serie van de biopic, “Dow. Degeneratie". Daarin voerden artsen, volgens de plot, experimenten uit op kinderen. In het ene frame zat een huilende baby in een kooi en in het andere een baby met elektroden op zijn hoofd.

Het schokte mensen. Maar ze waren nog meer verontwaardigd over het feit dat deze opnames werden gemaakt weeskinderen uit weeshuizen in de regio Charkov.

"Dow" werd 10 jaar lang gefilmd. De release van de film veroorzaakte een publieke verontwaardiging. Sommigen beschouwden het als een goed, zeer artistiek experiment en bekritiseerden het Sovjetregime. Anderen waardeerden Khrzhanovsky's aanpak niet en vroegen zich af: was het de moeite waard om het geweld in de echte wereld te vermenigvuldigen?

2. Brullen

Brullen

• VS, 1981.
• Thriller, komedie.
• Duur: 95 minuten.
• IMDb: 6.2.

Het filmen van "Roar" wordt een van de gevaarlijkste in de geschiedenis van de cinema genoemd. Achter de komische film over een gezin dat gestrand is op een landhuis met leeuwen en tijgers gaat een tragisch verhaal schuil achter de productie ervan.

De regisseur van de film, Marshall Noel, stond erop dat alle dieren echt moesten zijn. Volgens de filmstandaard vertrouwt elk roofdier op minstens twee trainers die het kunnen beheersen. Maar het was onmogelijk: het plan was om de set te bevolken met 150 tijgers en leeuwen.

Toen kwam Noel op het idee om wilde katten in zijn eigen huis groot te brengen zodat ze "tam" worden. Als gevolg hiervan brachten Marshall en zijn vrouw Tippi Hedren 71 leeuw, 26 tijgers, 10 poema's, 9 zwarte panters, 4 luipaarden, 2 jaguars en 1 lijger.

Veel acteurs weigerden deel te nemen aan het project en de regisseur nam de rol van zijn vrouw en kinderen op zich. Melanie Griffith, de dochter van Hedren, was aanvankelijk ook sceptisch. En, zo bleek, niet zonder reden: nadat ze was aangevallen door een leeuw, moest ze een gezichtsreconstructie ondergaan.

Marshall zelf stierf bijna op de eerste dag. Omdat hij meer sponsors wilde aantrekken, daagde hij de leeuwen uit tot een gevecht. De regisseur presenteerde zichzelf als het alfamannetje van de trots en stortte zich ook in de strijd. De roofdieren beten in zijn hand, waardoor hij bloedvergiftiging opliep. Marshall lag 12 uur in coma en was bijna dood.

Hedren brak haar been, kreeg gangreen en had een huidtransplantatie nodig. Operator Jan de Bont liet zijn hoofdhuid afscheuren: om zijn gezicht te herstellen moesten artsen 120 hechtingen aanbrengen. In totaal raakten 70 acteurs en crewleden gewond. Daarom is het bloed dat in de film verschijnt vaak echt.

3. poort van de hemel

Hemels poort

• VS, 1980.
• Drama, western.
• Duur: 165 minuten.
• IMDb: 6.7.

In het midden van het perceel is een echte historische gebeurtenis. Dit is de zogenaamde Johnson County War, die in 1890 in de Verenigde Staten uitbrak tussen immigrantenboeren en rijke landeigenaren.

Regisseur Michael Cimino, die de "Oscarvoor een andere film, stelde zich voor dat Heaven's Gate het volgende ambitieuze project in zijn biografie zou zijn. Zijn perfectionisme en buitensporige eisen opende echter eerder de poorten naar de hel, en de productie veranderde in een echte marteling voor iedereen die erbij betrokken was.

Volgens een van de acteurs, Brad Dourif, duurde het voor de meeste scènes tussen de 32 en 60 takes. Cimino eiste om dezelfde lijnen meerdere keren te rijden, ook al was dit niet nodig.

Het kostte dus een hele dag filmen om een ​​dronken Kris Kristofferson neer te schieten die een zweep sloeg in een hotelkamer. De scène in de film duurt slechts enkele seconden. Door deze regie-gril liep de productie snel uit het schema.

Maar het werk stopte niet alleen hierdoor. Scrupulous Cimino deelde constant gekke bestellingen uit. Op een dag gaf hij opdracht om het hoofdgebouw - een hele straat - te slopen en opnieuw op te bouwen, zodat de opening tussen de huizen twee meter groter was.

Toen liet hij me de boom omhakken en een paar meter naar links verplaatsen om de foto te maken mooier. Hij selecteerde ook zelf mensen voor figuranten en plaatste ze vervolgens enkele uren op de set, afhankelijk van hun lengte en uiterlijk.

Om realisme te bereiken, liet de regisseur de acteurs bovendien door het "Cimino-kamp" gaan, waar ze kregen schiet- en paardrijlessen, leerden het Joegoslavische dialect en rolschaatsen schaatsen. Als gevolg hiervan besteedden de acteurs, naast het hoofdwerk op de set, 2 uur per dag om al deze vaardigheden onder de knie te krijgen.

Het duurde zes weken om te repeteren voor de lange dansscène, waarbij gewalst werd op rolschaatsen. En toen werd het in postproductie gesneden.

Cimino spaarde de bemanning niet. Hij bracht de acteurs herhaaldelijk in gevaar door ze te dwingen om zelf complexe stunts uit te voeren. Les Gaspay, een journalist die in het geheim de set betrad, was verbaasd om te zien welke chaos er gebeurde tijdens het filmen van de strijd.

Toen dit materiaal openbaar werd, moest Cimino terugvechten en bewees dat zijn film een ​​echt meesterwerk was. Critici waren het echter niet met hem eens en noemden hem 'een absolute ramp'. Heaven's Gate faalde aan de kassa.

4. Titanic

Titanic

• VS, 1997.
• Drama.
• Duur: 194 minuten.
• IMDb: 7.9.

«Titanic» James Cameron slaagde erin om 12 jaar lang de titel van meest winstgevende film in de geschiedenis van de cinema te behouden. Ook de omstandigheden waarin hij filmde zijn verbluffend.

Het gerucht ging dat al het filmen in koud water was gedaan. Cameron ontkende ze echter en zei dat haar temperatuur ongeveer 26 graden was - zoals in een gewoon zwembad. Toch kreeg het hele team wetsuits en thermisch ondergoed.

Winslet droeg deze echter niet allemaal onder haar jurk. Ten eerste omdat Cameron in de lijst wilde zien hoe natte kleren bij haar figuur passen. Ten tweede was ze bang dat ze er in thermisch ondergoed mollig uit zou zien. Hierdoor ontwikkelde de actrice onderkoeling en werd ze naar het ziekenhuis gebracht. Tijdens het proces kreeg Winslet andere verwondingen - verstuikingen, kneuzingen, gebroken botten.

Maar het gevaarlijkst was het tafereel waaraan alleen de stuntmannen deelnamen: daarin ging de gebroken staart van het schip geleidelijk omhoog totdat het uiteindelijk rechtop stond en de oceaan in ging. Ophangen aan de reling bleek zelfs voor getrainde mensen moeilijk. Drie van hen liepen breuken op nadat ze waren gevallen tijdens het filmen van deze scène.

Een ander deel van het team leed onder de handen van een van de koks, die een stoofpot bereidde met zeevruchten en fencyclidine, een verdovende psychotrope stof. Wie dit precies heeft gedaan en waarom is nog onduidelijk. Sommigen braakten, anderen waren gewoon stoned, zei een ooggetuige. De opnames moesten worden uitgesteld en de crew werd met spoed naar het ziekenhuis gebracht.

En ja, Cameron drong aan op een strak schema met vrijwel geen pauzes. Hierdoor hadden de acteurs niet eens altijd tijd om naar het toilet te gaan en moesten ze direct in het water plassen, dat gevuld was met de set.

5. Apocalyps Nu

Apocalyps Nu

• VS, 1979.
• Militair, drama.
• Duur: 194 minuten.
• IMDb: 8.5.

Apocalypse Now is een film van Francis Ford Coppola over: oorlog in Vietnam. De regisseur koos de Filippijnen als locatie. Kort nadat het filmen begon, brak daar echter een burgeroorlog uit. Helikopters die door de Filippijnse luchtmacht voor de film waren geleverd, werden met spoed in beslag genomen om de opstandelingen aan te vallen.

Francis' vrouw Eleanor Coppola noteerde in haar dagboek dat de regisseur was voorzien van een bewaker en dat 30 beveiligingsspecialisten waren gestationeerd bij het magazijn van explosieven en geweren van de filmploeg.

Het avontuur eindigde daar niet. De een na de ander achtervolgde Coppola. In eerste instantie was hij niet tevreden met de acteur die Willard speelde, waardoor verschillende beginscènes opnieuw moesten worden opgenomen. Toen alles volgens plan leek te verlopen, begon het regenseizoen op de Filippijnen. Op een dag verwoestte een orkaan bijna al het landschap en de uitrusting, en het filmen werd nog eens twee maanden opgeschort.

Toen begon Marlon Brando, die een van de hoofdrollen speelde, de filmindustrie te saboteren. Volgens het contract zou hij afvallen, maar in plaats daarvan herstelde hij tot 136 kg. En de eerste vier dagen kwamen helemaal niet op de set.

Een andere acteur, Martin Sheen, kreeg een hartaanval als gevolg van psychologisch misbruik door de regisseur en zijn eigen alcoholisme. Het gerucht ging dat Coppola hem soms zelf overhaalde om te drinken om de gewenste staat in het frame te zien. En in het algemeen werden volgens de herinneringen van ooggetuigen alcohol en drugs zonder onderbreking door het team gebruikt.

Vanwege problemen met filmen moest de regisseur zijn eigen geld investeren in het project, hypotheken en wijnhuizen. En als de foto mislukte aan de kassa, zou Coppola failliet worden verklaard. Hierdoor dreigde hij meerdere keren met zelfmoord. Het is niet verrassend dat de vrouw van Francis de documentaire over de shoot 'een filmmakersapocalyps' noemde.