10 ongebruikelijke filmsubgenres die je op zijn minst zullen verrassen
Gemengde Berichten / / April 04, 2023
Films wachten op je, waar garnalen van twee meter lang in de ring boksen en gekke grootmoeders proberen de mensen om hen heen kwijt te raken.
1. springende vampieren
Een half vampier, half zombie die zich voedt met de levensenergie van mensen en traditionele kleding draagt uit de Qing-dynastie. Dit is hoe je de jiangshi (letterlijk - de levende doden) kunt karakteriseren, een van de meest herkenbare Chinese monsters. De gewrichten op het stijve lichaam van de jiangshi buigen niet, dus het monster beweegt in belachelijke sprongen.
Fantasts begonnen al in de 17e eeuw springende vampiers in hun werken te noemen, maar het beeld migreerde pas in de jaren 70 van de 20e eeuw naar de schermen. Monsters zijn zo populair geworden dat filmcritici zelfs een apart subgenre van komische horror hebben uitgekozen: 'springende vampieren'.
De plot van dergelijke films is van hetzelfde type en is meestal gebaseerd op oppositie monster: de hoofdrolspeler, die kungfu bezit, probeert boze geesten te doden. Hiervoor moet hij haar bijvoorbeeld rijst voeren of haar met een bijl hakken.
Wat te zien
- "Meneer Vampier" (Mr. Vampire, 1985). De priester en zijn onhandige assistenten proberen een einde te maken aan de wandaden die het uit de herbegrafenis ontsnapte lijk veroorzaakt. Om dit te doen is niet zo eenvoudig. De film wordt beschouwd als een klassieker van het subgenre Jumping Vampires.
- "Ghost-ontmoetingen" (Gui da gui, 1980). De vrouw is van plan om van haar irritante echtgenoot af te komen en stuurt hem naar een verlaten tempel. Maar de man vermoedt niet dat ze in het gebouw op hem wachten vampiers en andere boze geesten. De film toont echte occulte rituelen, waarvan de makers een echte kip hebben gedood.
2. Psychobiddy
De eens glamoureuze vrouw wordt oud, raakt mentaal uit balans en begint anderen te irriteren - dit is de plot van alle psychobiddy-films. In het hart van het subgenre - psychologische thriller, maar bevat ook elementen van horror, melodrama en zwarte komedie.
De populariteit van psychobiddy kwam in de jaren '60 en '70. Op dat moment werd de film "What Ever Happened to Baby Jane?" uitgebracht. De regisseur, Robert Aldrich, bedacht hoe hij de glorie terug kon geven aan de bejaarde filmsterren. Hij bood aan hen de rol van geestelijk ongezonde oude vrouwen te geven.
Niet iedereen nam het idee echter in der minne op. Psychobiddy is door sommigen bekritiseerd omdat het oudere vrouwen afschildert als onaantrekkelijk en het verouderingsproces zelf demoniseert. Niettemin hebben films die in die periode zijn gemaakt hun fans.
Wat te zien
- 'Wat is er met baby Jane gebeurd?' (Wat is er met Baby Jane gebeurd?, 1962). De zussen Jane en Blanche zijn al van kinds af aan rivalen. Slechts één van hen kreeg echter de bekendheid en liefde van fans. De ander blijft in de schaduw en verdrinkt haar verlangen alcoholtotdat de loop van haar gewone leven wordt verstoord door een afgeluisterd gesprek. In het leven van actrices hielden Bette Davis en Joan Crawford, die de hoofdrollen spelen, ook niet van elkaar. Dus soms vonden ze het erg leuk om elkaar op de set te martelen.
- "Stil...Stil, lieve Charlotte" (Stil... Stil, Sweet Charlotte, 1962). Een oude kluizenaar genaamd Charlotte begint te denken dat zij 37 jaar geleden haar verloofde heeft onthoofd. Om haar pijn te verzachten, nodigt ze haar zus thuis uit. Met haar uiterlijk worden gedachten aan misdaad echter nog opdringeriger. De film ontving een Oscar-nominatie voor beste vrouwelijke bijrol.
- 'Wat is er met tante Alice gebeurd?' (Wat is er ooit met tante Alice gebeurd?, 1969). De weduwe zit zonder middelen van bestaan en vindt een niet-standaard manier om haar financiële problemen op te lossen. Dat is alleen maar om de zwendel uit te lokken, ze heeft eenzame huishoudsters nodig. critici genaamdWat er ooit is gebeurd... / The New York Times deze film is "aangenaam hilarisch verschrikkingmeesterlijk gemaakt door een vrouwenhater."
- "Wie heeft tante Ru vermoord?" (Wie heeft tante Roo vermoord?, 1972). Elke kerst organiseert mevrouw Ru een galadiner voor de wezen. Tijdens de laatste merkt ze een meisje op, verrassend veel op haar overleden dochter, en besluit haar koste wat het kost naar haar toe te brengen. Het peperkoekdecor van het huis van de tante staat in schril contrast met haar waanzin, wat de foto nog griezeliger maakt.
3. Films over atleten - de bewoners van de zeebodem
In 2001 investeerde ondernemer Guy Hands in een low-budgetfilm over een twee meter lange garnaal die de bokswereld betreedt. Jongen verbergt zich nietGuy Hands klaagt experts aan die adviseerden om te investeren in gigantische garnalenfilm / The Guardiandie verre van artistieke doelen nastreefde. Feit is dat er tot 2004 in het VK een systeem van belastingvoordelen voor filmmakers bestond, waardoor Hands niet alleen betalingen kon ontwijken, maar ook inkomsten genereerde.
Verzameld hebbenUltra raar Japans filmgenre: Sea‑Life sportfilms / Sick Chirpse minder dan 100 pond sterling (ongeveer 7.000 roebel) in de Britse kassa, had de film vergeten kunnen worden als hij niet plotseling verliefd was geworden op het Japanse publiek. Na een spraakmakende première in Tokio begonnen geïnspireerde lokale regisseurs films te maken over het zeeleven dat betrokken is bij sport. Zo werd een nieuw subgenre geboren. sport bioscoop.
Wat te zien
- "Korst" (Korst, 2003). Mislukte coach Bill ontmoet een zakenman die hem ervan overtuigt dat gevechten tussen mens en dier veel geld opleveren. Dit brengt Bill op het idee om een enorme garnaal klaar te maken voor de wedstrijd. Het komische karakter van de situatie wordt benadrukt door de bewuste theatraliteit van het decor en het ontbreken van speciale effecten. De garnaal zelf is bijvoorbeeld een persoon gekleed in een pak.
- "Inktvis worstelaar" (De Calamari-worstelaar, 2004). Door een ongeneeslijke ziekte verandert een professionele jager in een gigantisch wezen met tentakels. Zelfs in deze toestand is het moeilijk voor hem om zonder sport te leven, dus probeert hij zich aan te passen aan een nieuw lichaam. Filmcriticus voor The New York Times beschrevenKracht putten uit een reuzeninktvis / The New York Times de film is stom bizar, "maar verrassend consistent" en met "goedaardige charme".
4. Oosters
Dit is de Oost-Europese versie westers. De meeste westerns zijn in de jaren zestig opgenomen. De actie van de films vindt meestal plaats in de Kaukasus, in een heet bergachtig gebied. De traditionele elementen voor westerns blijven behouden: achtervolgingen, vuurgevechten, schieten van grote afstand.
Wat te zien
- "Limonade Joe, of paardenopera" (1964) - de tape in parodievorm vertelt het verhaal van de behendige en onweerstaanbare Lemonade Joe, die Colaloca drinkt in plaats van whisky, de misdaad bestrijdt en de wet verdedigt. De film ontving twee prijzen op de internationale festivals "Sphinx" en "Silver Shell".
- "Witte zon van de woestijn" (1969). Verschillende vrouwen komen tegen hun wil in de harem van de bandiet terecht. Slechts één persoon kan ze redden - Fyodor Sukhov, een ervaren soldaat van het Rode Leger. Critici zijn niet vriendelijk geweest film, maar Brezjnev hield van de tape, die de release versnelde tot een brede release. Ze werd al snel verliefd op gewone burgers. En toen werd het de talisman van Sovjet- en Russische kosmonauten, die deze film altijd bekijken voordat ze vliegen. Er is zelfs een schijf mee aan boord van het ISS.
- "Thuis onder vreemden, een vreemdeling onder de onze" (1974) - Chekisten, blanke officieren en bandieten proberen het goud dat van de bourgeoisie in beslag is genomen te delen om voedsel te kopen voor de uitgehongerde Wolga-regio. De film bevat kleur- en zwart-witbeelden vanwege een tekort aan geïmporteerde Kodak-film. Desondanks slaagde de tape erin de harten van fans te winnen en een oosterse klassieker te worden.
5. Bollywood-horror
Veel mensen associëren het woord "Bollywood" met traditionele dansen, kleurrijke landschappen van India en theatrale emotionaliteit van helden die voortdurend verliefd worden en sterven. De esthetiek van horrorfilms is totaal anders - een mysterieuze en raadselachtige actie vindt meestal plaats onder dekking van de nacht.
Maar als je deze foto's bij elkaar legt, krijg je Bollywood-horror. Het subgenre begon zich in de jaren veertig te ontwikkelen met het oog op de klassiekers amerikaanse horror. De intensiteit van passie en dans die typisch is voor Bollywood-films bleef, maar begon als achtergrond te dienen voor angstaanjagende mystieke verhalen.
Wat te zien
- "Herenhuis" (Mahal, 1949). Een jonge man verhuist naar een oude villa en raakt per ongeluk verstrikt in een mysterieus liefdesverhaal met een geest. Dit is een van de eerste Indiase horrorfilms waarin het thema reïncarnatie aan bod komt.
- "Nacht" (Raat, 1992). Een klassiek verhaal over een gezin dat verhuist naar een spookhuis. Dat is gewoon de actie die plaatsvindt in het Indiase landschap. Sommige filmcritici overwegenRam Gopal Varma filmt zijn glorieuze stint met Indiase horror / FillmCompaniondat deze film de nationale cinema veranderde - daarna verschenen er veel soortgelijke horrorfilms.
- "Tumbad" (Tumbad, 2018). De hoofdpersoon komt naar zijn geboortedorp om goud te vinden dat verborgen is in een oud kasteel. Van kinds af aan weet de man: het is hier dat het kwaad heksdie elke avond gevoerd moet worden. Dit is de eerste Indiase film die vertoond wordt op het Internationale Filmfestival van Venetië.
- "Geheim" (Raaz, 2002). Een getrouwd stel gaat naar een resort om hun relatie te herstellen. Maar plotseling bevindt hij zich in het centrum van paranormale gebeurtenissen: ofwel komt er een hartverscheurende kreet van een meisje uit het bos, of kennissen beginnen zich ongewoon te gedragen. De soundtracks van de film werden echte hits. Een apart album met hen werd ongeveer 5 miljoen keer gekocht - het werdMcCartney kijkt naar de Bollywood-thriller Raaz / The Times of India een van de best verkochte in India.
6. Bruceploitatie
Na de dood van acteur Bruce Lee realiseerden sommige filmstudio's zich dat ze zijn naam konden blijven verzilveren. Ze huurden copycat-rollen in low-budget actiefilms - Bruce Le, Bruce Lai, Dragon Lee. Sommigen hebben andere tactieken gebruikt, door parodieën uit te brengen op beroemde films met Bruce Lee in de hoofdrol, of door spin-offs en sequels te filmen.
Bruceploitation wordt wel een subgenre van "exploitatiecinema" genoemd - opgenomen met moderne trends, bekende beelden en schokkende inhoud voor winst. Dergelijke films vallen in de regel onder de definitie van "bioscoop categorie BEen B-film is een low-budget commerciële film die geen arthousefilm is. In de gouden eeuw van Hollywood was dit de naam die werd gegeven aan films die als tweede werden vertoond in dubbele vertoningen.».
Wat te zien
- "De nieuwe vuist van woede" (Xin jing wu mannen, 1976). Vervolg op Fist of Fury. Na de dood van de held Bruce Lee vertrekken drie van zijn medewerkers naar Taiwan om daar een school te openen. vechtsporten ter nagedachtenis aan een gevallen kameraad. Het eiland wordt echter gerund door de Japanners, die ervan overtuigd zijn dat hun kungfu beter is dan de Chinezen. Helden zijn het niet eens met deze gang van zaken. Ze vinden een gelijkgestemde persoon - een straatdief die hen helpt in de strijd tegen de indringers. De rol wordt gespeeld door de jongeren Jackie Chan.
- "Klonen van Bruce Lee" (Shen wei san meng long, 1980). Met behulp van genetische manipulatie worden drie van zijn klonen gekweekt uit de cellen van de overleden meester Bruce Lee. Ze beheersen kungfu en trekken ten strijde tegen de misdaad. Deze film is gemaakt met een portie ironie over brusploteyshenom. Daarom heeft het veel elementen die kenmerkend zijn voor komedies. Bijvoorbeeld onhandige en domme karakters en onnatuurlijke plotwendingen.
7. Tyambara
Tyambara is een subgenre van de western. Dit is een historische avonturenfilm over samurai die vechten met zwaarden. De hoofdpersonen zijn krijgers met een diepe innerlijke wereld. Ze zijn bescheiden, eenzaam en handelen altijd naar hun geweten.
Het hoogtepunt van de populariteit van tyambar kwam in de jaren zestig en zeventig. Dit werd mogelijk gemaakt door Akira Kurosawa, wiens film "zeven samoeraiwordt beschouwd als de maatstaf van het subgenre. Veel Aziatische regisseurs na hem pikten de trend op en maakten een groot aantal films over eenzame wolven die goed zijn in vechtsporten.
Westerse collega's hielden ook van dit subgenre. Zo creëerde Quentin Tarantino, geïnspireerd door Japanse westerns, de film Kill Bill. En de plot van de vierde aflevering van de serie "The Mandalorian" is bijna volledig overgenomen uit "Seven Samurai".
Wat te zien
- "Zeven Samurai" (Shichinin no samurai, 1954) - Marauders plunderen voortdurend boerenland. Om te ontsnappen, besluiten de armen een detachement ronin te verzamelen dat in staat is de bandieten te weerstaan. Het team blijkt kleurrijk te zijn: de zwaardvechter Kyuzo, de zwerver Kikuchiyo, de sterke man Gorobei en anderen. In deze film verzet Kurosawa zich voor het eerst tegen traditionele scherpe wapens die waardig zijn samoerai, en vuurwapens, onverenigbaar met militaire eer. Alleen bandieten gebruiken hier wapens.
- "Zatoichi" (座頭市, 2003) - Een blinde zwerver zal moeten vechten met een vechtsportmeester. Die laatste hoopt de blinde tegenstander makkelijk te verslaan, maar de zwerver is kalm. "Je kunt blind zijn en nooit vallen, of je kunt zien en struikelen over de eerste steen die je tegenkomt", weet hij zeker. De film won in 2003 vijf Japanse Academy Film Awards en vier prijzen op het Filmfestival van Venetië.
- "Kill Bill" (Kill Bill, 2003) - huurmoordenaar Beatrix neemt wraak op moordenaar Bill voor een verstoorde bruiloft, in coma liggen en een gestolen dochter. Dit is een van de iconische rollen van Uma Thurman, waarvoor ze twee ereprijzen ontving: de British Academy Film en Golden Globe. Het was Uma die Tarantino hielp het idee van de film te ontwikkelen, en op de 30e verjaardag van de actrice gaf de regisseur haar het voltooide script cadeau.
8. Films over moordmachines
Het feit dat technologie stevig in het menselijk leven is doorgedrongen, heeft filmmakers een reden gegeven om na te denken over de gevolgen van dergelijke inmenging. Er begonnen veel verhalen te verschijnen over gekke robots die mensen vernietigden en auto's die hun eigenaren doodreden. Films over dat laatste vormden zelfs een apart subgenre van horror - over moordmachines.
Dit idee wordt op verschillende manieren geïmplementeerd. In sommige films raakt de bestuurder bezeten door een boze geest. psychopaat, in andere verdwijnt het volledig en maakt plaats voor een bloeddorstig transport met zijn eigen geest.
Wat te zien
- "Duel" (Duel, 1972). Het conflict op de weg, dat zich ontvouwt tussen de chauffeurs van een personenauto en een tankwagen, ontwikkelt zich tot een ontsnapping aan een boos automonster. Om de soundtrack voor de film te schrijven, reed componist Billy Goldenberg verschillende keren op een tankwagen, waarin hij reed stuntman-racer. Zo slaagde Bill erin om een van zijn beste audiowerken te creëren. De film zelf won talloze prijzen en kreeg een cultstatus, waardoor de jonge regisseur Steven Spielberg onder de aandacht van producenten kwam.
- "Auto" (De auto, 1977). In een klein stadje in New Mexico verschijnt op een dag een zwarte auto, die de inwoners angst aanjaagt. De enige plek waar de auto niet kan komen, is de gewijde grond bij de kerk, wat de helden tot schokkende gedachten brengt. Veel van de acteurs in de film improviseerden en deden het volgens critici niet zo goed.
- "Maximale versnelling" (Maximale overdrive, 1986). Alle technische apparaten - van mixers tot vrachtwagens - houden plotseling op mensen te gehoorzamen en veranderen in bloeddorstige moordenaars. De personages proberen erachter te komen wat er aan de hand is. Interessante film en cameo Stephan Koning - Regisseur en scenarioschrijver. Maar de tape werd een van de zwakste in dit subgenre en ontving de "Golden Raspberry" - de anti-onderscheiding die wordt toegekend aan de slechtste filmwerken in de geschiedenis.
9. Romantische sciencefiction
Inception, Donnie Darko, Star Wars: Er zijn veel sciencefictionfilms waarin liefde een van de verhaallijnen is. In romantische sci-fi echter een subgenre romantische bioscoop, het neemt een centrale plaats in. En het maakt niet uit welk idee de regisseurs als uitgangspunt nemen: tijdreizen, ruimtevluchten of post-apocalyps. Dit alles dient alleen als achtergrond voor het liefdesverhaal dat zich op het scherm ontvouwt.
Wat te zien
- "Eeuwige zonneschijn van de vlekkeloze geest" (Eeuwige zonneschijn van de vlekkeloze geest, 2004). Twee geliefden wisten de herinneringen aan elkaar uit met behulp van een speciaal apparaat, maar het leven duwde ze weer samen. De film won in 2005 de Oscar voor Beste Originele Scenario.
- "Zij" (Haar, 2013). Een eenzame schrijver, gespeeld door Joaquin Phoenix, wordt verliefd op een besturingssysteem. En hoewel ze zijn gevoelens beantwoordt, stuit hun relatie op onoverkomelijke obstakels. In 2014 won de film een Oscar en een Golden Globe voor Beste Scenario. En daar en daar werd ze genomineerd voor beste film.
- "Ruimte tussen ons" (De ruimte tussen ons, 2016). Een Aards meisje en een jonge man uit een experimentele kolonie op Mars beginnen een internetromantiek en dromen van een echte ontmoeting. De opnames vonden plaats in een van de Amerikaanse scholen. De lessen werden voortdurend verstoord: tieners wilden met eigen ogen zien hoe een film wordt gemaakt. Bovendien werd een van de hoofdrollen gespeeld door de ster van de serie "seksuele voorlichting» Asa Boterveld.
10. Techno noir
Techno-noir is een subgenre van sciencefictionfilms met elementen van misdaaddrama. De plot is gebaseerd op het feit dat de detective een misdaad moet oplossen of een mysterie moet oplossen. In tegenstelling tot de klassieker zwart - in zwart-wit en met een femme fatale als minnares van een van de hoofdpersonages - speelt de actie zich af in een utopische of dystopische werkelijkheid. Een belangrijke rol is weggelegd voor moderne technologieën. Een personage kan bijvoorbeeld een robotvriend hebben die hen helpt het kwaad te bestrijden.
De hoogtijdagen van dit genre kwamen in de jaren tachtig. Toen ontwikkelde elektronica zich actief en probeerden mensen te raden waar de mensheid het verlangen naar cybernisering zou leiden en of computers gevreesd moesten worden.
Wat te zien
- "Bladloper" (Bladerunner, 1982). Rechercheur Rick Deckard krijgt de taak om replicanten te vinden en te vernietigen - biorobots die op mensen lijken. Nadat hij Rachel heeft ontmoet, begint hij haar te testen, omdat hij haar kunstmatige oorsprong vermoedt. Rick heeft echter al snel dezelfde vraag over zichzelf: "Ben ik een replicant of een mens?" Schilderen werd de stilistische standaard van techno-noir: de actie vindt plaats onder dekking van de nacht, in het licht van koude neonlichten, de sfeer is doordrenkt van cynisch pessimisme.
- "Geest in harnas" (攻殻機動隊, 1995). In 2029 hebben mensen dankzij cybertechnologieën geleerd hoe ze verschillende neuro-implantaten in hun hersenen kunnen implanteren. Dit leidde tot een nieuw soort hacking: "brainhacking". De speciale politie probeert te ontrafelen wie er achter een reeks massale aanvallen op burgers zit. Het is alleen bekend dat de naam van de oplichter Poppenspeler is. Dit is een volledige lengte animeeen film die een echte revolutie teweegbracht in computergraphics. Zo werd de techniek van het slow-motion afspelen van frames later gebruikt in The Matrix.
- "Bijzondere mening" (Minderheidsrapport, 2002). In de jaren 2050 verschijnt een speciale afdeling voor de bestrijding van criminelen. Met behulp van speciale technologieën kunnen haar medewerkers kennis nemen van een nog niet gepleegde moord en de verdachte op voorhand arresteren. Het systeem werkt perfect totdat op een dag het hoofd van de afdeling zelf schuldig is aan een toekomstig misdrijf. De film werd geregisseerd door Steven Spielberg. Een paar jaar voordat het filmen begon, schakelde hij 16 toekomstvoorspellingsexperts in om hem te vertellen hoe 2054 eruit zou zien. Als gevolg hiervan werd de foto verliefd op het publiek en ontving hij de Saturn Award voor de beste populair-wetenschappelijke film.
Lees ook🎬🍿
- 5 films die onder erbarmelijke omstandigheden zijn opgenomen
- 17 beste mystieke films waar je je ongemakkelijk bij voelt
- De 13 slechtste films aller tijden, van Attack Of The Killer Tomatoes tot The Transmorphers
Beste deals van de week: kortingen van AliExpress, Befree, Henderson en andere winkels