‘The Great Irony’ is misschien wel de beste film van Woody Allen in vele jaren.
Gemengde Berichten / / September 29, 2023
En dit ondanks het feit dat de regisseur al 87 is.
Op 28 september vond de Russische première van de film "The Great Irony" plaats.
Dit is de vijftigste film van Woody Allen. Al enkele jaren laat hij doorschemeren dat hij zich voorbereidt op het beëindigen van zijn carrière (en misschien zijn leven - zijn interviews zijn al lang deprimerend geworden). De films van de regisseur worden niet vertoond in de Verenigde Staten vanwege beschuldigingen van kindermisbruik, en zijn hoge leeftijd geeft aan dat het te laat is om te vechten om zijn carrière nieuw leven in te blazen. Als gevolg hiervan besloot Allen afscheid te nemen van de bioscoop in Parijs en een film in het Frans te maken. En The Great Irony is veel beter dan alles wat hij de afgelopen jaren heeft gedaan.
Volgens de plot ontmoeten Alain en Fanny, die elkaar al jaren niet meer hebben gezien, elkaar toevallig in Parijs. Hij is een schrijver, zij is de vrouw van een rijke man, ontevreden over het leven. Er ontstaat snel een romantische relatie tussen de personages, waarbij Fanny steeds vaker nadenkt over hoe verkeerd ze leefde. Op dit moment begint haar man te vermoeden dat zijn vrouw hem bedriegt
huurt een detective inom uw vermoedens te controleren.Typisch Woody Allen
Door vijftig films te maken is herhaling niet te vermijden. Woody Allen is echter niet bang om in herhaling te vallen en vult zijn nieuwe script daarom met reeds bekende karakters en elementen.
Opnieuw (niet de 50e, maar pas de 20e of 30e) keer creëert Woody Allen een intellectuele held die moppert over een onlogische wereld. Toegegeven, hij is nooit neurotisch - hier besluit de regisseur zijn gewoonten op zijn minst een beetje te veranderen. Misschien is het de lucht Parijs heeft een gunstig effect na het drukke New York.
Fanny, een verward meisje dat hunkert naar romantiek, is ook niet de meest originele heldin. Ze is charmant en soms zelfs ontroerend.
Woody Allen heeft twee karakters gecreëerd die typerend zijn voor zijn films en zorgt ervoor dat ze eindeloze gesprekken voeren - ze zijn ook behoorlijk bekend. Literatuur, film, sociaal onrecht, de middenklasse: de personages wonen misschien in Parijs, maar ze zeggen dezelfde dingen als in New York. De enige vernieuwing is bewondering voor de architectuur van de stad.
Woody Allen veranderde van locatie en taal, maar toch doet zijn nieuwe foto teveel denken aan de oude. Dit is zowel een plus als een minpunt - het hangt af van de houding van de kijker tegenover filmografie van de regisseur.
Klassen strijd
Vanaf de allereerste dialoog tussen Alain en Fanny wordt duidelijk dat de regisseur gaat spelen met het thema sociale stratificatie. Een luxueus landhuis staat in contrast met een klein appartement, gastronomische maaltijden worden gecontrasteerd met het eten van voedsel uit een koekenpan, en dure alcohol uit een huisbar wordt gecontrasteerd met goedkope wijn.
De werelden van Fanny (en haar man) en Alen zijn totaal verschillend. In een poging de verschillen te benadrukken (om eerlijk te zijn, ze zijn al duidelijk), laat de regisseur zich meeslepen en begint hij zich te vervelen. De vergelijking van rijk en arm (hoewel Alain niet arm is, alleen armer dan Fanny's echtgenoot) doet denken aan een communistische activistische poster. Toch maken de kosten van wijn iemand niet goed of slecht, maar Woody Allen probeert uit alle macht te bewijzen wat hij doet: hoe goedkoper, hoe beter. Als gevolg hiervan romantiseert de regisseur sommigen en demoniseert hij anderen. Halftonen gaan alleen naar de heldin, die tussen twee werelden snelt.
Allens oorlog met de bourgeoisie (of zelfs de bourgeoisie) heeft altijd geleken op de rebellie van een uitstekende student die boos nare dingen in de kantlijn tekent, maar dan met een potlood. En nu komt hij tot de conclusie dat de burgerlijke manier van leven tot leugens leidt; het is beter om te zijn zoals de arme intellectueel Alain. Waarom is het beter? Omdat hij uit de koekenpan eet. En Fanny's echtgenoot aan het eten in een restaurant, dus het is slecht.
Als we de antiburgerlijke boodschap van Allens films vergelijken met de ervaring van andere regisseurs, bijvoorbeeld met de onvermoeibare Fassbinder, dan blijken de films van de Amerikaan tandeloos, te zacht. Grappen, klaagzangen, kleine ontevredenheid - en "The Great Irony" volgen volledig hetzelfde pad.
Geweldig einde
Eventuele klachten over de film verdwijnen in het derde bedrijf. Hoe dichter The Great Irony bij zijn einde komt, hoe beter het wordt. Woody Allen verandert een romcom in een thriller, dynamiek en zenuwen verschijnen plotseling. Intellectuele gesprekken verdwijnen naar de achtergrond; de gevoelens van sommigen (wrok, wraakzucht) en het verlangen om te overleven van anderen komen op de eerste plaats.
En als de gedachten van de helden uit het verleden neerkwamen op hun favoriete gedichten, blijken nieuwe vragen urgenter. Wat moet u bijvoorbeeld met uw vrouw doen als u van plan bent haar minnaar te vermoorden? Hoe kun je jezelf redden als Fanny’s echtgenoot veel invloedrijker blijkt te zijn dan eerder werd gedacht? Wanneer de cultuurlagen van de personages vallen, beginnen ze er veel levendiger uit te zien.
Het laatste half uur is een adembenemend spektakel waarvoor je een uur van de gebruikelijke Woody Allen kunt vergeven. Maar als de kijker van de regisseur houdt, dan de laatste de schilderijen zijn een geschenk.
Woody Allen's (waarschijnlijk) nieuwste film liet zien dat de regisseur nog steeds in staat is een goede film te maken. Ja, met herhalingen, dezelfde karakters, vrijwel identieke dialogen, maar toch vermakelijk. Maar hoe verder de regisseur zich verwijdert van de gebruikelijke elementen, hoe beter het beeld wordt. Misschien is ‘The Great Irony’ het ideale punt van de regisseur.
Nog meer premières🍿🎥🎬
- The Marvellous Story of Henry Sugar is uitgebracht: het kleine meesterwerk van Wes Anderson
- Is het de moeite waard om naar Moon te kijken, een Koreaans drama dat doet denken aan The Martian?
- "The Continental" - een mooie maar vreemde prequel van "John Wick" met Mel Gibson
- De auteur van "Rick and Morty" heeft "Crapopolis" uitgebracht. Het bleek ongelooflijk spannend
- Het laatste seizoen van Sex Education is uitgezonden. Nu is het niet zo leuk