Waarom moet je leren hoe te tekenen en hoe dat te doen
Tips Inspiratie / / December 19, 2019
Volwassenen hebben altijd alles uit te leggen. Antoine de Saint-Exupery "De Kleine Prins"
Vergeet niet waarom de held die leidt het verhaal in "De kleine prins"Verlaten" de briljante carrière van de artiest "? rechts — volwassenen niet begrijpen en niet waarderen zijn boa van binnen en buiten.
Als u een boa constrictor, het slikken van een olifant te tekenen, maar het blijkt dat de hoed, dan is dit artikel is voor jou. We hebben een aantal experts uitgenodigd — professionele kunstenaars en ontwerpers, — om vragen te beantwoorden zoals:
- waarom sommige mensen in staat te stellen vanaf de geboorte, terwijl anderen dat niet doen?
- waarom heb je nodig om te tekenen?
- of het mogelijk is om dit te leren?
- zo ja, hoe?
Interesse? Welkom bij een kat!
schilderij — talent of vaardigheid?
Expert opinion:
Waarom sommige zijn in staat om te tekenen, terwijl anderen dat niet doen? Het is hetzelfde als vragen waarom sommige mensen zijn blond en de ander beetje donker. :) Omdat sommige dingen aan ons gegeven door de natuur, en welke niet. U kunt leren, kun je een vaardigheid te cultiveren en te nemen doorzettingsvermogen aan te scherpen, maar dit is anders. In eerste instantie, de mogelijkheid om te tekenen
— Integendeel, het is een geschenk ...Elizabeth Ishchenko, art director van "buffer Bay"
In december 1911 heeft de Duitse impressionist Lovis Corinth getroffen door een beroerte. De kunstenaar heeft de rechterzijde van het lichaam verlamd. Voor een tijdje stopte hij zelfs te tekenen — afgeleerd.
Moderne wetenschappers uitleggen "metamorfose" die mogelijkheid om direct afhankelijk van de werking van de hersenen te tekenen.
Dus, in 2010, Rebecca Chamberlain (Rebecca Chamberlain) en collega's van het University College London We hebben besloten om uit te vindenWaarom sommige mensen te trekken vanaf de geboorte, terwijl anderen dat niet doen.
Het bleek dat mensen die niet kunnen tekenen, ze niet te zien als kunstenaars. Kijkend naar het object, zij verkeerd zijn om de grootte, vorm en kleur te beoordelen. Daarom zijn ze niet verkregen nauwkeurig overgebracht op het papier zichtbaar object.
Daarnaast is er een aanleg voor kunst afhankelijk van het geheugen. Mensen die niet in staat zijn om te schilderen, kan me niet herinneren, bijvoorbeeld de hoek tussen de lijnen en, respectievelijk, om het in de figuur te zetten.
Expert opinion:
Het lijkt mij, uit de kindertijd trekken alles. Maar sommige minder begaafd. Sommige mensen gewoon verliefd op het schilderen, anderen — no. Degenen die verliefd worden, en later uitgegroeid tot kunstenaars. Tenzij, natuurlijk, blijkt hard werken en doorzettingsvermogen en als je niet hun vreugden en zorgen geven verdrinken liefde voor creativiteit.
Vrezh Kirakosyan, portretschilder, rubriek held "Geen excuses"
Rond dezelfde mening toegedaan, als wetenschappers uit London, houdt Ostrofsky Justin (Justin Ostrofsky) en zijn collega's aan het Brooklyn College van de City University van New York. ze gelovenDat kunstenaars hebben meer ontwikkeld visuele perceptie, en ze beter te definiëren wat je nodig hebt om het element te trekken, en die kan worden weggelaten.
Expert opinion:
In feite is dit niet zo'n eenvoudige vraag. Want het is verborgen één: wat het betekent om te kunnen trekken? Het is hier dat "kern van de zaak." Dit is de belangrijkste oorzaak voor de conflicten en verschillen. Voor perfectionisten kunnen putten is de mogelijkheid om zeer realistisch beeld te onderscheiden schrijven van foto's. Dus mensen heel moeilijk te leren, omdat een dergelijke vaardigheid vereist een enorme investering van tijd en moeite. Training en polijsten vaardigheden kan meer dan een jaar in beslag nemen, maar de persoon zal nog steeds ontevreden met zichzelf, en niet van uitgaan dat weet hoe te tekenen. Plus, veel mensen vergeten na verloop van tijd, wat het woord "leren" als het gaat om het trainen van het lichaam. Volwassenen zijn van mening dat het leren — lees dan dit boek, denk aan de informatie. Een realistische tekening — Het is een praktische vaardigheden, waarbij vooral de ontwikkeling van de schatting oog. Het gebeurt niet allemaal tegelijk. Op het eerste, het blijkt niet echt lijken zwak, slecht. En voor velen is het erg moeilijk om te gaan met teleurstelling in de beginfase. Zij wierpen, jezelf te vertellen iets als: "Hoe dan ook, het zal niet werken" of "Ik denk dat ik geen capaciteiten." En het is tevergeefs. De praktijk leert dat het aantal trekken onvermijdelijk verandert in kwaliteit. Daarnaast zijn er andere mensen met minder inhoudelijke en meer creatief denken. Ze worden minder hoge eisen aan het realisme van het beeld, is het belangrijker de overdracht van de staat, gevoelens, emoties. Deze mensen leren gemakkelijker, ze zien je voortgang vanaf de eerste werk (natuurlijk, veel hangt af van de leraar en op de mogelijkheid om de aandacht van leerlingen te trekken op de sterke punten van hun werk). Uiteindelijk zij trekken. Zij kunnen ook kritisch over hun vaardigheden en gaan ervan uit dat ze niet kunnen tekenen, of kunnen niet goed. Maar dat belet hen niet om creatief te zijn, maar het is in het proces van creatieve werk en het leren plaatsvindt. Zoals ik al zei, de hoeveelheid verandert in kwaliteit.
Alexander Merezhnikova, kunstenaar, docent, auteur van het project "Samentrekken"
Verrassenderwijs lange hiervoor beschreven studies, de artiest (en psychologe) Kimon Nicolaides (Kimon Nicolaides) betoogde dat het belangrijkste probleem van mensen die denken dat ze niet kunnen tekenen, dat ze dingen te zien verkeerd. Volgens de kunstenaar, niet de mogelijkheid om talent en vaardigheden te tekenen. Integendeel, de 5 vaardigheden:
- vision regio;
- visie van de ruimte;
- visie van de betrekkingen;
- visie van licht en schaduw;
- visie van het geheel.
Oefeningen voor de ontwikkeling van deze vaardigheden in het boek "De natuurlijke manier om te tekenen" (De natuurlijke manier te tekenen).
Er is maar één juiste manier om te leren tekenen — natuurlijke manier. Het heeft niets te maken met esthetiek of techniek. Het is direct gekoppeld aan betrouwbaarheid en nauwkeurigheid van waarnemingen en daarmee bedoel ik fysiek contact met verschillende objecten door de zintuigen. Kimon Nicolaides
aanhang Werkwijze hemisferische tekening ook van mening dat het "geheim" ligt in het hoofd. Maar de oorzaak van het onvermogen van sommige mensen om een naam te trekken dat in het proces van de artistieke creatie, ze (onterecht) betrekking op de linker, rationele kant van de hersenen.
hemisferische tekenmethode ontwikkelde kunstleraar, Ph.D. Betty Edwards (Betty Edwards) in de late jaren 1970. Haar boek "The Artist in You" (1979) werd een bestseller, is vertaald in tientallen talen en via verschillende edities.
De basis van het concept van Edwards gevormd wetenschappelijk onderzoek neuropsycholoog, een professor van psychobiology, winnaar van de Nobelprijs voor Roger Sperry (Roger Sperry).
Dr. Sperry studeerde "functionele specialisatie van de hersenhelften." Volgens zijn theorie, de linker hersenhelft maakt gebruik van analytische en verbale manieren van denken, is het verantwoordelijk voor spraak, wiskunde, algoritmen. De rechter hersenhelft, integendeel, "creatieve", denkt in beelden en is verantwoordelijk voor de waarneming van kleur, grootte vergelijking en Outlook-items. Deze is voorzien van Dr. Edwards genaamd "L-Mode" en "P-mode".
De meeste mensen in de verwerking van informatie wordt gedomineerd door de linker hersenhelft. 90% van de mensen denken dat ze niet kunnen tekenen, terwijl de kunst blijft "Gebruik" de linker hersenhelft, in plaats van om "P-mode" en een holistische visuele beelden.
Expert opinion:
Absoluut Neris mensen daar. zijn er omstandigheden — ouders, leraren, de samenleving, waardoor een situatie van te maken "mislukking." De man begint gewoon te slecht voor zichzelf te denken. Ongetwijfeld zijn er getalenteerde mensen, en iedereen heeft de mogelijkheid om te tekenen, maar het verlangen afgeslagen. Bij mij komen naar de klas mensen, die jarenlang alleen hebben gedroomd over het schilderen, maar de angst was te groot. Een buzz begint in de klas. Hoeveel lopen niet uit een droom, ze nog steeds in te halen.
Sophia Charina, een leraar van de schilderkunst, art club "Pelgrim"
Om te begrijpen hoe dit werkt, stel je voor, als je wilt om een stoel te trekken. Je zegt tegen jezelf: "Trek-ka ik voorzitter ben." De linker hersenhelft onmiddellijk vertaalt het woord "chair" karakter (sticks, vierkanten). Als gevolg daarvan, in plaats van het tekenen van een stoel, trek je geometrische vormen, waaruit, naar de mening van uw linker hersenhelft is de stoel.
Daarom is de essentie van de werkwijze bestaat uit het opstellen hemisferische tijdelijke onderdrukking van de werking van de linker hersenhelft.
Zo wetenschap houdt zich aan het feit dat het vermogen om te tekenen — Het is een vaardigheid die iedereen kan vinden.
Expert opinion:
Alle mensen weten hoe te tekenen. Gewoon iemand erover weet het nog niet.
Dat is de manier waarop het systeem van het onderwijs in onze wereld, die de ontwikkeling van logisch denken en zeer weinig aandacht stimuleert wordt besteed aan de intuïtieve creatieve ontwikkeling van de persoonlijkheid. Bijvoorbeeld, ik heb een klassieke tekening vaardigheden. In de klas op de universiteit, we trokken 16—20 academische uren slechts één instelling, alles perfect, klassiek. Daarna studeerde ik aan de Britse Higher School of Design, waar mijn wereld op zijn kop. Samen met mij in dezelfde groep hebben we de mensen die voor het eerst een potlood opgepikt, en ze bleek beter dan ik. In het begin begreep ik niet: hoe kan dat zijn?! ik — designer, dus veel tijd besteed aan een tekenlessen, schilderen, en mijn medestudenten op dat moment studeerde wiskunde, natuurkunde, filosofie, en ga zo maar door. d. Maar ze werken soms interessanter dan ik. Het was pas na het eerste semester in de "Brit" Ik realiseerde me dat ik iedereen kan tekenen! Het allerbelangrijkste — het willen en pick-up een potlood of een borstel.Kukushkin Ekaterina, Ontwerper, leraar
Waarom moet je leren hoe te tekenen?
Oia Zorina, de auteur van de prachtige artikelen over Layfhakere vertelde me eens over zijn persoonlijk schilderij ervaring. Ze begon een schetsblok en "Sta jezelf toe om te doen." Als gevolg van Oia schreef hij:
Nu begrijp ik waarom het nodig is om door te gaan en waarom iedereen zou moeten proberen.
Waarom is het nodig om te tekenen?
Tekening ontwikkelt cognitieve functies
Door de verbeterde perceptie van de tekening, visueel geheugen, fijne motoriek. Het helpt om te kijken naar de dingen dieper de onderwerpen uitvoerig te bestuderen.
Expert opinion:
Tekening helpt om te kijken naar andere wereld, met nieuwe ogen, begin je nog meer liefde natuur, mensen en dieren. Je begint om nog meer waarderen! de tekening proces zelf is ongelooflijk, heerlijk emoties. Man geestelijk verrijkt en groeit over zichzelf, ontwikkelt en onthult zijn verborgen capaciteiten. Het is noodzakelijk om te tekenen, om gelukkig te zijn en aan de wereld het goede en schoonheid geven.
Vrezh Kirakosyan
tekening — uitdrukkingswijze
Tekenen, mensen onthullen hun persoonlijk potentieel. schilderij — Deze interne dialoog "I" met de wereld.
Expert opinion:
Elke persoon tekening geeft iets van zichzelf. Iemand in dit proces vindt rust en ontspanning, terwijl anderen — sensatie en uplifting stemming. derde — Dit is de betekenis van het leven. Ik studeer kunstzinnige therapie voor kinderen en volwassenen. We kunnen gerust zeggen dat tekening helpt om veel psychologische problemen op te lossen: het gevoel van eigenwaarde, remove spanningen (familie of een baan), zich te ontdoen van angst, en ga zo maar door.. Bijvoorbeeld, een dergelijke werkwijze Mandala — tekening in de cirkel (maar het is wel een helende cirkel). Controleer voor jezelf — het werkt! tekening — dit is een onbewust proces, en het is altijd een verband met zijn "ik", met zijn potentieel dat schuilt in ieder mens vanaf de geboorte. Mijn advies is om te tekenen zo veel en vaak mogelijk, leer nieuwe facetten van hun leven, vul het werk van elke dag!
Kukushkin Ekaterina
Tekening verbetert het gevoel van eigenwaarde
Tekenen, mensen meer zelfvertrouwen. Bang om hun werk te tonen en om verkeerd begrepen te zijn — onvermijdelijk. Elke kunstenaar doorheen gaat. Maar na verloop van tijd heeft zij "immuniteit" om de oneerlijke kritiek.
Expert opinion:
Ik teken gewoon omdat ik het graag. Iemand is gebaseerd op de verkoop (in dit geval is het mogelijk om het antwoord op de vraag "Waarom?" In algemene termen uit te drukken). Maar het gevoel van plezier niet wegen of meten. Ik vroeg eens aan deze vraag op zijn website, een van de antwoorden verzonken in de ziel: "Ik schilder om gelukkig te zijn." En het is duidelijk dat geluk is al zijn eigen. Iemand blij als dansen, iemand — wanneer haasten van de berg op ski's. iemand — Bij het opstellen. Maar het plezier van het proces doet zich voor wanneer het blijkt, en als je studeert, zou je niet meteen komen. Echter, als je de moeilijkheden te overwinnen, en dan groeien vleugels. Niet om te zeggen dat het altijd, zijn er tegenslagen en teleurstellingen. Maar de vreugde van wat wordt geproduceerd, is het de moeite waard.
Alexander Merezhnikova
Tekening als meditatiemethode
Velen vergelijken de tekening met meditatie. Artistieke creatie laat je ontspannen, in in beweging. Artiesten zeggen dat door gebruik te maken, ze zijn "losgekoppeld" van de buitenwereld, is er geen ruimte in mijn hoofd alledaagse gedachten.
Expert opinion:
tekening — zelfexpressie, een andere werkelijkheid. Woorden te beschrijven het gevoel is erg moeilijk. Elke persoon die naar mij komt, heeft een geschiedenis. Soms is het tragisch, soms vrolijk, maar het allerbelangrijkste — zij de kracht gevonden om te komen. Vreemd genoeg, de moeilijkste is niet om te leren hoe om te tekenen, en om te komen, beginnen om eruit te komen van je comfort zone.
Sophia Charina
Tekening - een plezier
Dit is een van de meest spannende manieren. Toen op een wit vel "leven" of de stad, bijvoorbeeld een bos, voel je je echt plezier.
Expert opinion:
tekenen — het is een genot. Het spreekt voor expressie. Dit splash van emoties en kalmeren de zenuwen. Hier ga je, het gebeurt op de straat, en het licht is zo mooi, en de seringen bloeiden, en zo mooi huizen in een rij stond op... en dacht: "Oh, dat zou hebben om hier nu te zitten en te pronken met al dit moois." En het is goed voor de ziel in een keer ...
Elizabeth Ishchenko
Hoe om te leren tekenen?
We vroegen onze experts als je kunt leren tekenen? Ze antwoordde in een stem: "Ja!".
Alle kunstenaars, die u zich wellicht herinnert, zodra bestudeerde zijn zaak. Geen grote kunstenaar was niet zo in de 5 of 10 jaar, had om alles te leren. Alexander Merezhnikova
Tegelijkertijd Catherine en Sophia Kukushkin Charina opgemerkt dat om te leren om te schilderen op elke leeftijd, het belangrijkst — wenst of als Vrezh Kirakosyan zei: "liefde om te tekenen."
Het punt is gewenst. Tools en technieken zijn nu in overvloed. Leer uw gezondheid! punt — verlangen en doorzettingsvermogen. Elizabeth Ishchenko
Dus, leren iedereen kan tekenen. Maar hoe? De vraag is, wat lesmethoden te kiezen, hebben we onze experts aangepakt.
Elizabeth Ishchenko geadviseerd om meester academische school en met Tutor:
Ik ben een voorstander van het academisch schooljaar — schetsen, toneelstukken, proporties... Ik denk dat we moeten beginnen met de basis. Niet met de video "Hoe de held van de film te trekken" X-Men "gedurende 2 uur in een ski-pak," en met het concept van vormen, geometrische vormen en licht.
Een Vrezh Kirakosyan, integendeel, van mening is zeer nuttig video tutorials:
Er is niets beter dan op zoek masterclasses bij het opstellen. Het web staat vol met dit soort materialen: vanaf de basis naar het serieuze werk.
Alexander Merezhnikova beveelt ook aan om te leren van een professional, maar merkt op dat, voortdurend te oefenen, en je kunt de tutorial gebruiken.
Algemene aanbevelingen zijn eenvoudig. Om te leren hoe om te naaien, het naaien, om te leren rijden — te rijden, om te leren hoe om te koken — koken. Gewoon een cijfer: om te leren hoe om te tekenen, u tekent. Het is beter om te studeren met een leraar die iets, snel, lof kan laten zien, — Dit is erg belangrijk! Maar je kunt bezitten. Als we praten over de tutorials, ik vond het boek "Art patroon" Bert Dodson, geeft een vrij compleet en flexibele wijze. Maar, natuurlijk, allemaal individueel, iemand zijn methode niet geschikt zijn. Nu de keuze is groot genoeg is, kan je iets dat persoonlijk zal een beroep op u te vinden.
Trekken uit de natuur — Raad Sofia Charin. Het lijkt zeer goed, als je de studie Rebecca Chamberlain herinneren.
Voor beginners, is het zeer belangrijk om te werken met de natuur. Een ander onmisbaar leraar die in de juiste richting te sturen. Anders zal het proces langer zijn en meer fouten. De werkzaamheden in de afbeelding, — Het is niet zinvol. Het feit dat de twee-dimensionale media (foto's, foto's) geven niet de volledige vorm van objecten, en dit is erg belangrijk. De man, in feite, voelt het niet.
Catherine Kukushkin, op basis van hun ervaring, gaf de volgende aanbevelingen:
- Houd een notebook en trek ten minste één tekenen van een dag.
Zo ontwikkelt de mens aandacht en verbeelding. Elke dag dat hij op zoek is naar nieuwe objecten voor schetsen of komen met iets van hun eigen, vult dus uit en vormt een creatieve kijk op de wereld.
- Ga een paar groepssessies bij het opstellen — er is een geweldige sfeer.
- In zijn vrije tijd, ga dan naar de tentoonstelling.
- Monitorte informatie door gebruik te maken op het internet. Ligt dicht bij u in de geest kunstenaars, illustratoren en ontwerpers.
- Bestudeer het werk van beroemde kunstenaars.
Maar het is niet nodig om te herhalen nadat iemand! Onthoud altijd dat je uniek en onherhaalbaar zijn, je stijl en handschrift — Het is wat je bent! De man die moedig hun eigen stijl uit te drukken, altijd te onderscheiden van de massa.
Bovendien, Catherine adviseert om te proberen op te stellen in verschillende technieken.
Zoveel verschillende verftechnieken (aquarel, gouache, tekenprogramma, inkt, potlood, klei, collage, enz. D.). Het beste is om de eenvoudigste dingen te schilderen: fruit, schotels, home decoratie, etc.. Nadat een persoon verschillende technieken pereprobuet, kan hij degene die het meest een beroep op hem te kiezen, en beginnen te werken in het.
bruikbaarheid
Tot slot willen we delen met u een selectie van portals en applicaties die u kunnen helpen beginnen met het tekenen.
Gemeenschap van creatieve mensen (ter inspiratie)
- Behance.net
- illustrationmundo.com
- Thisiscolossal.com
- Revision.ru
Sites met tekenlessen
- Drawspace.com
- Learn-to-draw.com
- Toadhollowstudio.com
- Drawsketch.about.com
- Drawschool.ru
- Purmix.ru
- Prostoykarandash.ru
apps
- 5 beste tools voor het tekenen op Android.
- 5 beste apps voor het tekenen op de tablet.
Iets toe te voegen? Er is een leerervaring tekening? Je weet dat een coole site of app voor beginnende kunstenaars? Write comments!