7 tips voor fotografen die een beginner zal veranderen in een professional
Foto / / December 19, 2019
1. exposure Keep
De beeldkwaliteit is afhankelijk van het licht. U kunt de slecht-goed verlicht object te verwijderen, maar zal nooit een goed beeld bij weinig licht.
Tijdens het fotograferen het licht door de open sluiter en lens valt op de sensor en een beeld vormt. Omdat het het licht opvangt en wat zijn de uiteindelijke foto hangt af van drie belangrijke parameters die deel uitmaken van de zogenaamde driehoek van blootstelling.
- diafragma Het beïnvloedt de hoeveelheid licht die de lens binnentreedt. Gemeten door de verhouding van de brandpuntsafstand aan de grootte van de diafragmaopening en wordt aangeduid als f / 2, f / 5, f / 11 enzovoort. Hoe lager de opening, hoe meer licht in het frame. Deze instelling heeft ook invloed op de scherptediepte.
- excerpt - dit is de tijd gedurende welke de sluiter geopend blijft. Gemeten in seconden (1/200 seconde, 1/60 seconde, 5 seconden, etc.). Hoe langer de blootstelling - hoe meer licht. Meer blootstelling beïnvloedt de scherpte bij het fotograferen van bewegende objecten. Bij hoge blootstelling, worden ze wazig, en de korte blootstelling zal goede foto's, zelfs van snelbewegende onderwerpen te verstrekken.
- lichtgevoeligheid - zoals de naam aangeeft, deze instelling voor de camerasensor lichtgevoeligheid. Gemeten in ISO eenheden (bijvoorbeeld ISO 100, ISO 400, ISO 6400). Grote gevoeligheid stelt u in staat om te schieten bij weinig licht, maar het veroorzaakt lawaai - typisch korrelig uiterlijk.
De essentie van de blootstelling driehoek - in het begrip van deze drie aspecten van het fotograferen en parameters die overeenkomen met de situatie en uw visie lijst selecteren.
2. Houd uw camera
Het volgende wat je nodig hebt om alle nieuwkomers te leren - is om de camera te houden om zo uit te sluiten of te minimaliseren hand schudden. Bij het opnemen van de sluiter wordt geopend en de licht op de sensor van de camera's. Als u verhuist naar een tijd waarin de sluiter is geopend, is de stralingshoek van het licht als het zich verspreidt over de sensor en de foto's zijn onscherp.
Hoe kleiner de beweging en schudden - hoe scherper het beeld.
Professional Camera best te blijven zetten op de palm van je hand en rust met haar elleboog. Met een smartphone moet hetzelfde te doen: stevig greep het met beide handen vast en druk ze zo veel mogelijk aan het lichaam. Nou, als je opnamen bij weinig licht of bij lange sluitertijden, is het het beste om een goed statief te gebruiken.
3. Volg de regel van derden
Een blik op de foto vaak genoeg om erachter te komen wie het gedaan heeft - een beginner of een ervaren fotograaf. Professionals veel aandacht besteden samenstellingen in het frame, en de nieuwkomer meteen haar afwezigheid geven.
De eenvoudigste principe van samenstelling - is de naleving van de regel van derden. De essentie ligt in het gebruikelijke verdeling van het frame door twee horizontale en twee verticale lijnen. Langs deze lijnen, of op hun kruising worden de belangrijke elementen die het oog stopt wanneer u een foto geplaatst.
De foto hierboven is de afstand langs de kust van de bovenste rasterlijn en een eenzame boom - precies in het vizier van verticale en horizontale lijnen. Als de fotograaf de boom en de kust lijn in het midden van het beeld te zetten, zal het beeld niet zo interessant zijn.
4. verandering perspectief
Neem het object van de ooghoogte - de zekerste manier om een saaie foto te maken. Vanaf dit punt zien we de wereld elke dag.
Om echt een interessant beeld te maken, hoeft u alleen veranderen het uitzicht. Dit houdt in dat:
- verander de hoogte van de schietpartij - dichter bij de grond of af te stappen van het,
- verander de hoek - shoot strikt rechtstreeks of door;
- verander de afstand - om dichterbij te komen of, integendeel, om af te stappen;
De schoonheid van deze tips is dat ze goed werken, zowel individueel als in elke combinatie.
Golf bal, geschoten vanaf een hoogte van menselijke groei, niet heeft uw aandacht getrokken. En hier is een foto van de grond trekt het oog, waardoor overwegen elk stukje gras.
5. Niet verwaarlozen post-processing
Beeldverwerking wordt vaak beschouwd als een radicale verandering in de originele foto's met behulp van krachtige filters en effecten. Dit misverstand heeft geleid tot wat sommige fotografen weigeren te retoucheren, beperkt tot "natuurlijke" foto's. Hun goede bedoelingen zijn lovenswaardig, maar ze gewoon niet begrijpen hoe de camera's werken.
Leuk of niet, maar de camera presteert post-processing van het beeld. De feitelijke data vanuit de sensor RAW-bestandMaar wat we zien op het scherm van de camera of smartphone - een interpretatie van RAW-gegevens op het apparaat zelf. De camera heeft geen idee over uw visie op een frame. Dus waarom het niet maken?
Niet elke post-processing - image smaakloos perefotoshoplennye het is. Correct als het retoucheren van de toepassing van make-up. iemand overdrijven rouge en lippenstift en andere cosmetica gebruikt als een manier van zelfexpressie, en weinig benadrukken hun beste eigenschappen.
En post-processing kan worden overdreven, opzettelijk of gestileerde verfijnd en benadrukt alleen wat al aanwezig is in het frame. Gebruik touch-up! Onderschatten, loop je in een situatie waar al uw foto's iets wat je niet mag missen zal zijn.
6. Schiet vaak en alles op een rij
Het maakt niet uit hoeveel video tutorials op YouTube die u hebt bekeken en hoeveel afbeeldingen in Instagram We geanalyseerd. Alleen de praktijk maakt het mogelijk om te verbeteren.
Dag van de praktijk is het de moeite waard een jaar theorie.
Uw eerste foto zal zuigen. Het kan zijn dat duizenden maken van opnamen voordat u er een die je leuk vindt te krijgen. Maar elk van hen - zelfs de ergste - zal een van kleine stappen om meesterschap te zijn. praktijk niet alleen helpen om de theoretische kennis te gebruiken, maar ook zal toelaten om een beter begrip van hun uitrusting, zal een goed begrip van hoe de verschillende shooting parameters van invloed op het uiteindelijke beeld te geven.
7. Niet de schuld van de camera
Een goede uitrusting is echt belangrijk voor de schietpartij, maar niet zoveel als je denkt. Een ervaren fotograaf kan prachtige foto's te maken, zelfs op een goedkope camera, terwijl de armen zelfs niet in de meest dure apparatuur zal werken.
Veel belangrijker te vertrouwen op de juiste belichting, het werken met perspectief, compositie, en gebruik maken van de tips, die hierboven werden besproken. Als je dit alles leren, kun je leuke foto's doen op een camera. Zelfs op een smartphone!
Natuurlijk, alle apparatuur heeft zijn beperkingen, en na verloop van tijd zal "ontgroeien" hun camera, lens en andere accessoires, maar het punt is dat, na een dure camera gekocht, zult u niet in professional. En hoe sneller je dit beseft, hoe sneller zal slagen.
zie ook
- Als een dagelijkse activiteit foto van je leven kan beïnvloeden →
- Creative Challenge voor de fotograaf bij 52 weken →
- Analog Foto: waarom en hoe om te schieten op film →