4 trucs voor beginnende gitaristen om van je luisterplezier te genieten
Leven / / January 06, 2021
Alexey Chesnokov
Auteur-muzikant, persoon met veel interesses.
Beginnende gitaristen hebben vaak hetzelfde probleem: ze zijn niet interessant om naar te luisteren. Dit komt grotendeels door de eentonigheid van het repertoire en de magere voorraad aan gebruikte speeltechnieken. Hier leest u hoe u uw nummers interessanter kunt maken met eenvoudige ritmetrucs.
1. Speel soepeler
Een sterk "zwevend" ritme bij het spelen van beginners is een veel voorkomend verschijnsel. Dit kan alle positieve aspecten van de uitvoering verpesten, omdat het de luisteraar ervan weerhoudt te genieten muziek-.
De instructeurs raden aan om met de metronoom te spelen, en deze methode helpt echt om het spel gelijk te krijgen. Deze activiteit is echter nogal saai, niet iedereen kan het lang doen.
Een leukere methode is om te spelen met een drumlus. Een loop is een looped muziekstuk, in ons geval een stuk van een drumpartij. U kunt dergelijke loops zelf maken in sequencers zoals Guitar Pro, FL Studio of Maaimachine. U kunt kant-en-klare exemplaren vinden - gebruik bijvoorbeeld de Loopz-applicatie.
Prijs: gratis
Prijs: gratis
Het is altijd beter om een oefening te beginnen met een warming-up. Vervolgens selecteren we de song die we zullen "uitlijnen", selecteren de geschikte tel ervoor, stellen het gewenste tempo in. Het is het beste om het tempo eerst in een langzamer tempo in te stellen, zodat u tijdens het spelen gemakkelijker aan de pulsatie kunt wennen. Daarna verhogen we het tempo geleidelijk tot het gewenste tempo.
Oefen een week en je zult een verbetering in de kwaliteit van je spel opmerken.
Profiteren van🎸
- 5 handige Android-apps voor muzikanten
2. Speel dode noten
"Dode" noten klinken als we gedempte snaren raken. Dit geeft ons in feite een nieuw percussiegeluid dat ritme en accenten naar voren brengt. Het kan effectief worden gebruikt tijdens het spelen in gevechten.
Een voorbeeld van het spelen van "dode" noten
De oefening voor het oefenen van deze simpele truc is heel eenvoudig: demp met je linkerhand alle snaren en begin met je rechterhand op en neer te spelen. Tel elke tel parallel tot acht. Neem de tijd, speel in een gemiddeld tempo.
Als u deze techniek eenmaal onder de knie heeft, kunt u de oefening ingewikkelder maken. Nu moet je voor elke tel een Am-akkoord spelen, de resterende zeven tellen blijven dood (zie. afbeelding).
Voeg na het beheersen een Em-akkoord toe aan de telling van vijf. Als dit werkt, kunt u de akkoorden van het nummer dat u al speelt vervangen in plaats van de Am- en Em-akkoorden.
U kunt akkoorden vervangen voor elk van de accounts, niet alleen voor "een" en "vijf". Je kunt ook de afbeelding van de strijd vergroten. Probeer bijvoorbeeld dit: speel in de eerste acht Em voor één en twee, Am voor vijf en acht, en in de tweede acht speel je C voor één en B voor vijf, zes en acht".
Deze oefening kan voor onbepaalde tijd ingewikkeld zijn en nieuwe muzikale pulsaties krijgen. Het is overigens handig om het te oefenen met een metronoom of een drumloop.
Raak geïnspireerd🎧
- 9 streamingdiensten om muziek binnen handbereik te houden
3. Accent correct
Beat-accent is een zeer belangrijk hulpmiddel om de beat te creëren die de muzikant wil. Voor de luisteraar is dit echter een soort uitgangspunt dat niet in de war raakt in de muzikale flow.
Een voorbeeld van het spelen van verschillende accenten
Beginnende muzikanten leggen instinctief de nadruk op de downbeat, dat wil zeggen de beat op de tel van vijf. Maar het gebeurt vaak heel weinig of helemaal niet, dus het is belangrijk om te oefenen met het maken van een consistente, duidelijke focus.
Om het te maken, moet je de snaren iets harder aanslaan dan de rest van de beats. De geaccentueerde beat zal helderder klinken dan vergelijkbare dode noten of akkoorden die klinken. Begin met het oefenen van je accent met de drumloop en daarna met de toegevoegde akkoorden.
De nadruk hoeft niet op de vijf te liggen. Probeer het te verplaatsen: speel het bijvoorbeeld op "een", "vier" en "zeven", of "drie" en "zeven". Of accentueer elke even of oneven achtste helemaal. Deze experimenten zullen leiden tot nieuwe en onverwachte ritmes.
Probeer nieuw🎼
- Hoe nieuwe muziek te vinden: 40 manieren die werken
4. Onthoud dat je een componist bent
Dit is iets belangrijks dat zelfs ervaren muzikanten vergeten. Jij bent de meester van het geluid dat uit je handen komt. Elk van uw beslissingen is een artistieke techniek met voor- en nadelen.
U kunt bijvoorbeeld het nummer "A Star Called Sun" van de "Kino" -groep nemen en het in één tel en met hetzelfde volume afspelen. En je kunt alle drie de verzen op verschillende manieren spelen. De eerste wordt gespeeld met arpeggio, ook wel brute force genoemd. In de tweede zullen we een gevecht met "dode" noten toevoegen. We zullen akkoorden spelen op de tel van "een" en "acht". En we zullen het derde couplet uitvoeren door te slaan met een accent van de sterke beat en zonder "dode" noten. Speel op deze manier, en u zult het volume en de spanning met elk couplet voelen toenemen.
Er zijn verschillende opties om met de opgebouwde spanning tegen het einde van het nummer om te gaan. Je kunt het "opblazen" door de laatste maten heel hard te spelen, of je kunt het verder oppompen: bijvoorbeeld, op de laatste regel, plotseling overschakelen naar rustige brute kracht en eindigen.
Dit is de vaardigheid van de componist: spanning creëren en er vakkundig mee omgaan.
Het zal niet lang duren om deze eenvoudige trucs te leren, maar het zal een grote stap zijn om interessant te klinken. De beste manier om dit materiaal onder de knie te krijgen, is door het te gebruiken in de nummers die u al speelt. Veel plezier met oefenen!
Lees ook🎸
- Hoe je gitaar leert spelen: een gedetailleerde gids voor de meest onafhankelijke
- 4 beproefde manieren om je gitaar te stemmen
- Hoe onze muzikale smaak de afgelopen 20 jaar is veranderd