Hoe naar schilderijen te kijken - cursus 3120 wrijven. uit Synchronisatie, training, Datum: 4 december 2023.
Gemengde Berichten / / December 07, 2023
Synchronisatie is een van de grootste collegezalen in Rusland. We bieden online cursussen over psychologie, geschiedenis, film, schilderkunst en meer.
"Synchronisatie" is een Russisch educatief platform gelanceerd door Maria Borodetskaya en Andrey Lobanov. Ze bieden online cursussen aan in een populair-wetenschappelijk formaat (psychologie, kunst, film, economie, architectuur, mode en design, literatuur, filosofie, religie, muziek, enz.)
Het culturele platform “Synchronisatie” is een educatief project met als doel interessant te praten over opvallende fenomenen, trends, persoonlijkheden in cultuur en wetenschap. ‘Synchronisatie’-lezingen trekken elke maand meer dan 2,5 duizend mensen. een persoon die luisteraars nieuwe en nieuwe onderwerpen en richtingen biedt, eenvoudigweg over complexe dingen praat.
Momenteel geeft Synchronisatie meer dan 200 lezingen per maand op 19 hoofdgebieden (schilderkunst, architectuur, geschiedenis, filosofie, film, mode, enz.). Volgens de oprichters van het project zijn lezingen over schilderkunst het meest populaire gebied, die ongeveer 30% van het gehele lezingenprogramma beslaan.
Tijdens de cursussen proberen docenten – er zijn er 45 bij Synchronisatie – studenten de kans te geven hun eigen systeem te bouwen, waardoor ze nieuwe kennis kunnen toevoegen aan wat ze al hebben verworven en hun horizon kunnen verbreden. Synchronisatie biedt daarom niet alleen individuele lezingen aan, maar bijvoorbeeld ook speciale cursussen 'Geschiedenis van bouwstijlen', 'De taal van de cinema', 'Gids voor de geschiedenis van de kunst', die twee of drie duren weken.
In 2018 lanceerde Synchronisatie een online richting.
Het team ontwikkelt ook een bedrijfsrichting en biedt bedrijven de mogelijkheid om trainingslezingen voor hun werknemers te geven. Klanten zijn onder meer McKinsey, Ernst & Young, KPMG, Sberbank Insurance, Swarovski, etc.
Docent aan het Instituut voor Humanitair Onderwijs en Informatietechnologie (IGUMO en IT). Leservaring - 19 jaar. Natalya heeft tientallen lezingen en cursussen ontwikkeld voor Synchronisatie.
Vijf jaar lang werkte ze als methodoloog en auteur van educatieve projecten en originele cursussen aan de Russische Staatsuniversiteit voor de Geesteswetenschappen, en leidde ze excursies naar de Tretjakovgalerij en het Poesjkinmuseum. Hij is een medewerker van het Museyon van het Poesjkinmuseum. Directeur onderwijsprogramma’s bij Synchronisatie, verantwoordelijk voor de kwaliteit van al onze cursussen en lezingen.
Verzamelpunt: hoe de ‘innerlijke keuken’ van een kunstatelier werkt en hoe de maker naar schilderen kijkt voordat hij een penseel ter hand neemt. In de eerste les bespreken we het proces van het maken van een schilderij: van de materiaalkeuze tot de betekenis die ze met zich meebrengen en de impact op de kijker.
2. Schilder- en grafische technieken
Grafisch versus schilderen: hoe olieverf ontstond en waarom intieme meesterwerken in potlood soms meer kunnen vertellen dan grootschalige doeken. In deze les zullen we bekijken hoe en waarmee afbeeldingen worden gemaakt. Laten we begrijpen op welke belangrijke details u in een museum moet letten.
Waarom zijn er geen gevechtsscènes in een ovaal gegraveerd en zijn er geen ceremoniële portretten horizontaal uitgerekt? Zelfs een bekend plot in een nieuwe vorm kan een ongebruikelijke interpretatie hebben. Tijdens de les bespreken we de formaten van doeken en begrijpen we hoe de bedoeling van de kunstenaar zijn keuze bepaalt.
4. Samenstelling: interne structuur
Hoe kijken we naar de foto? In feite volgen we de regels van de kunstenaar zonder het zelfs maar te beseffen. In de les zullen we praten over soorten composities en hoe standpunt, balans en ritme onze perceptie van een schilderij beïnvloeden.
Hoe bepaalt het palet van een kunstenaar de emoties en gedachten van de kijker? In onze laatste les zullen we bekijken hoe licht, kleur en lijn diepte toevoegen aan schilderijen, waardoor nieuwe vormen en symbolen ontstaan.
6 lessen over grote kunstenaars, architecten, schrijvers en reizigers.
Deze korte cursus is bedoeld voor keramisten die meer vertrouwd willen raken met glazuren, maar nog niet klaar zijn om zich te verdiepen in de chemie en theorie van het maken van hun eigen glazuren. Hier zijn verschillende lezingen die u op de hoogte brengen en u ook helpen de Seger-formule te leren lezen.
Deze cursus is bedoeld voor degenen die de schilderkunst willen begrijpen en willen begrijpen hoe grote kunstenaars meesterwerken hebben gemaakt