3 redenen om te zien "Eenmaal in... Hollywood "- een film Tarantino, die allemaal te bespreken
Educatief Programma Bioscoop / / December 19, 2019
Op de Russische schermen uit de negende tape van een van de helderste vertegenwoordigers van het postmodernisme en auteur en een goede regisseur Quentin Tarantino. Werkt het natuurlijk meteen de aandacht trekt. Immers, hij weet hoe je de beste van alle verwijzingen naar klassieke films, humor, kleurrijke personages en groteske wreedheid combineren op de rand van de komedie.
Tarantino is altijd trouw gebleven aan zijn stijl, het maakt niet aarzelen om te experimenteren met genres. Maar deze keer is er een gevoel dat de directeur besloten om alleen niet vergeten het verleden, om een beetje van heldere tijden rouwen, en tegelijkertijd te vermaken het publiek.
En dat is de reden waarom, "Once in Hollywood ..." bleek, misschien wel de meest spirituele meester schilderijen. Hoewel de gebeurtenissen en echt hoogtepunten in het veel minder dan in zijn vorige tapes.
1. Dit is een afscheid van het oude Hollywood
De plot vertelt over de acteur Rica Dalton (Leonardo DiCaprio) - een ster van westerns, wiens carrière daalt geleidelijk. Hij heeft gehandeld in de rol van de schurken in de serie. Altijd dicht bij de held en zijn understudy vriend Cliff Booth (Brad Pitt) - vriendelijk en positief persoon, waarachter lijkt een brute misdaad.
Terwijl Rick probeert zijn vervagen carrière te redden, Cliff helpt hem rond het huis en ontmoet meisje leuke hippie "familie" Charles Manson. En op hetzelfde moment dat de buurman - de vrouw van Roman Polanski en aspirant-actrice Sharon Tate - genieten van de eerste stralen van glorie.
Als de beschrijving lijkt misschien dat de plot van de film is simpel-minded - zoals het is. "Eenmaal in Hollywood ..." ontwikkelt zich zeer langzaam. Alle actie is beperkt tot slechts een paar dagen.
Maar wat nog belangrijker is, dat Tarantino vrijwel verlaten scherpe bochten in het script (behalve misschien voor een ding), en zet op de voorgrond zelfs niet de kunstenaars en Hollywood zelf.
Zelfs in een van de eerste scènes van het personage al Pacino Dalton vertelt het trieste lot van de opkomende sterren in omloop, en dit wordt een rode draad van het verhaal. Rick hier en daar voldoet aan de meer populaire artiesten, een ontmoeting met de acht-jarige meisje die weet over acteren vaardigheden bijna meer dan hij deed. Nog steeds beter begrijpt hij dat zijn tijd dringt.
Waarschijnlijk net zoals Tarantino ziet de huidige veranderingen in de film. Immers, hij altijd behandeld retrograde, de voorkeur aan shoot zonder een overvloed aan computer effecten. Hij nog steeds legt op een favoriet, zij het soms veroudering acteurs.
En, misschien niet toevallig, de hoofdrol nam hij is DiCaprio: hij onlangs vaak genoemd «Zijn merk is Excellence»: Hoe Leonardo DiCaprio Werd Hollywood's Last Movie Star "De laatste echte Hollywood-ster." Dat wil zeggen, is een kunstenaar wiens naam een indicator van de kwaliteit zelf te worden. Tarantino leek te hint dat de nieuwe niet zal zijn: bijna iedereen is nu gedwongen om te schieten in het ononderbroken werk.
En omdat "Eenmaal in Hollywood ..." - openlijke heimwee naar de tijd toen het nog een beetje makkelijker en eerlijker. Het is geen geheim dat de directeur houdt van oude films, maar een van die momenten waarin de actie ontvouwt zijn foto's. Maar dit tijdperk gaat verder.
Geen wonder dat de "Once in Hollywood ..." om de traditionele citation classics een verwijzing naar de films van Tarantino toegevoegd.
Hij realiseerde zich dat hij is uitgegroeid tot een levende legende, vooral als hij vernietigt de magie van de cinema. Geen wonder dat het toneel van Booth gevecht met Bruce Lee verwijderd net lang scènes - een van de favoriete trucs directeur. En dan Pitt is erg opvallend en zelfs brutaal veranderd in understudy. Ondanks het feit dat hij een stuntman speelt.
beter nog, het is merkbaar wanneer de opnames van de volgende film is een van de dialogen Dalton begint te verschijnen in de standaard stijl Tarantino: de camera beweegt rond de personages. Maar toen het allemaal afbreekt, en het kraakte terug ritten.
Dit is de film over een film die u toelaat om te kijken achter de schermen van de showbusiness en zie de acteurs in levende mensen. Groteske versie van de stijl van de bestuurder. Zijn favoriete niet-lineaire grafiek wordt het heel erg vreemd: flashbacks kan langer duren dan het hoofdpodium. Slow dialoog verwijderen statische camera, zelfs niet het veranderen van de hoeken.
En het beste van al deze groteske merkbaar op de verhaallijn, Sharon Tate. Immers, als het niet nodig is. Tarantino het grootste deel van de tijd alleen maar kunnen kijkers genieten van de schoonheid Margot Robbie: ze is wandelen, dansen, kijken naar een film, waarin ze speelde ook en, en plezier met vrienden.
Hoewel het is weggestopt in dit deel van de belangrijkste plot van de cursus. Maar om het te begrijpen, beter worden voorbereid.
2. Het is een fictie op de rand van de werkelijkheid
Het is geen geheim dat Quentin Tarantino liefdes om te verwijzen naar de popcultuur. Maar voordat dit alles was beperkt tot radio-uitzendingen, populaire muziek en film Quote klassiekers. De enige keer bond hij actiefoto met echte personages - Het is "Inglourious Basterds", die gekenmerkt Adolf Hitler zelf.
Maar "Eenmaal in Hollywood ..." ontwikkelt als in onze wereld. Rick Dalton woont in de buurt van Roman Polanski en Sharon Tate, vinden op de site met de acteur James Stacy, auditie voor een rol in "The Great Escape", die uiteindelijk speelde Steve McQueen.
Natuurlijk, om het beeld te genieten, is het niet nodig om al deze helden herinneren. Terwijl degenen die minstens Polanski en McQueen er gebeurt weet veel spannender en geestige zal lijken. Immers, zelfs de directeur opnieuw schieten een aantal scènes uit de beroemde film.
Maar degenen die nog niet gehoord van een van Sharon Tate, noch over de sekte van Charles Manson, is het waarschijnlijk een veel te verliezen. Daarom is het noodzakelijk vooraf te lezen over deze personages minstens een paar gemeenschappelijke punten.
In de wereld van vandaag, veel mensen zijn bang voor spoilers zelfs een biopic over de beroemde mensen zoals Freddie Mercury en Elton John. Misschien omdat de tape van hen kijken echt interessant, en je kunt zelfs verrassing plotwendingen. Maar Tarantino is precies het tegenovergestelde geval.
Hoe meer je weet over echte prototypes helden en historische context, hoe beter.
Een aantal belangrijke atmosferische momenten is gebaseerd op het feit dat het publiek al begrijpt somber hints. Een korte Charlie Tate komt in het huis en vraagt de gast over de vorige bewoners, Booth ontmoet meisje en hij rijdt op een ranch Span, waar hij ooit geschoten westerns. Het zou beter zijn om deze namen betekende iets om de kijker te hebben.
En juist het feit dat jonge en zonne Sharon geniet van het leven en is van plan om een baby te krijgen, is het zeer belangrijk voor de sfeer te verstoren. Dit alles lijkt misschien een onnodige en zinloos, injectie zonder resultaat. Maar alleen als je niet weet hoe het verhaal eindigt. Maar het is de moeite waard op zijn minst oppervlakkig begrijpen - en je kunt de meeste stress voelen bij hoge punten al zinspelen op de tragedie.
Vergeet alleen niet dat Quentin Tarantino nooit noch documentaire en ook niet realistisch heeft verzocht. Hij schiet speelfilms. En "Eenmaal in Hollywood ..." is geen uitzondering. Ja, en met de titel, repliceren van de traditionele start van een sprookjes en fabels.
3. Dit is opnieuw waar Tarantino
U kunt praten over de nieuwe en oude technieken en uit te leggen ingewikkelde ideeën directeur. Toch is het belangrijkste voordeel van "Once in Hollywood ..." en de belangrijkste factor dat publiek trekt de theaters, blijft het volgende: dit is een film van Quentin Tarantino.
En fans van de meester niet teleurstellen. Geregisseerd alles werkt gewoon geweldig met de acteurs. DiCaprio, voor al zijn grote verdienste in Nolan, Scorsese en Inarritu, onthulde een geheel nieuwe manier. Brad Pitt speelt alsof hij is gewoon leuk om op de set. En Margot Robbie is ongelooflijk charmant, en over hun favoriete voetamulet Tarantino niet is vergeten.
De rest van de huisdieren regisseur ook langskomen. Soms, zelfs in zeer kleine rollen, behagen van de publiek bekende gezichten en vaardigheid.
Tarantino werpt weer een aanzienlijk deel van de groteske en tekst grappen. Hier, komedie, misschien zelfs meer dan in al zijn voorgaande werk. En hij neemt zeer stijlvol, het nabootsen van de klassieke beelden en het creëren van een unieke beeldtaal: het lijkt alsof afstammen van de foto's van de late jaren zestig.
Quentin Tarantino is al lang gezegd dat de lift van het leven van alle 10 films. Het is niet precies bekend wat hij zal worden ingezet op. Maar met het verleden - zowel zijn eigen en Hollywood - hij is al afscheid genomen. Bright, ontroerende en zeer geestig. Dus zodra hij kan.
zie ook🎥🍿👀
- "Parasieten": als de winnaar van het filmfestival van Cannes vertelt over sociaal onrecht
- 15 grote films die je nooit meer zult zien
- 10 beste films over overleven in de helse omstandigheden
- Waarom zijn al denken mensen moet houden van films Nicolas Winding Refn
- 3 redenen om de nieuwe horror zie "Scary verhaal te vertellen in het donker"