"Slaughter Editing" - een komedie over het filmen van horror - wordt uitgebracht. En het moet gezien worden

Op 4 augustus wordt de film "Slaughter Montage" uitgebracht in de Russische bioscopen, die in het voorjaar het filmfestival van Cannes opende. De film werd geregisseerd door een zeer diverse regisseur Michel Hazanavicius - de maker van de met een Oscar bekroonde "The Artist", de ironische biografie "Young Godard" en de komedies van de serie "Agent 117".

Het is de moeite waard om meteen te vermelden dat Killer Editing een remake is van de Japanse film Zombies in One Plan, en het is zeer nauwkeurig, bijna frame-by-frame in sommige scènes. Daarom is het onwaarschijnlijk dat fans van de originele foto zullen lachen. Maar toch, de originele bron is niet erg bekend bij een breed publiek, dus voor de meerderheid zal het werk van Hazanavicius iets nieuws worden. En als op zichzelf staand werk is Killer Montage een erg grappige film die de kijker meer dan eens bedriegt.

"Killer Montage" vertelt over de problemen van het maken van films

Een Franse regisseur met een Japanse naam Higurashi (Romain Duris) maakt een goedkope zombie-horrorfilm. Om volledige authenticiteit te bereiken, wekt hij de echte levende doden die de set aanvallen. De acteurs zijn hysterisch, overal sterven mensen, maar de auteur wil het werk niet stopzetten.

Sterker nog, de beginnende regisseur Remy (nog steeds dezelfde Romain Duris) wordt uitgenodigd om dezelfde zombiehorror, of liever een remake van een Japanse horrorfilm, te regisseren. Bovendien kan de auteur van de bewerking niets veranderen aan het plot, tot aan de namen. Hij is het ermee eens, maar het voorbereidingsproces verandert in marteling en wanneer het schieten begint, valt alles volledig uit elkaar. Maar Remy heeft niet het recht om een ​​fout te maken - hij moet een foto van een half uur maken zonder splitsing te bewerken, en zelfs vanaf de eerste opname.

Het lijkt erop dat 2022 het jaar van de filmkomedies wordt. Dus in het voorjaar kwam uit "Het ondraaglijke gewicht van enorm talent”, waar Nicolas Cage zichzelf speelt in de film, waarvan de plot meteen wordt besproken. In de zomer verscheen de "Main Role" met Penelope Cruz en Antonio Banderas over de enscenering van auteursrechtelijk beschermde films. En eind juli eindigde de HBO-serie Irma Vep, over de opnames van de nieuwe versie van Vampires in 1916. En nu is er "Killer montage".

Over de reden waarom dit is gebeurd, kan hier alleen worden gespeculeerd. Ofwel met de ontwikkeling van streamingdiensten, worden veel films uitgebracht over elk onderwerp, en het enige dat overblijft is praten over het proces van hun creatie. Of het nu tijdens de pandemie was, de auteurs hadden tijd om na te denken.

Bovendien, als ze in "The Unbearable Gravity" en "The Leading Role" praten over fictieve plots, dan is "Irma Vep" een remake van een film over het filmen van een remake van een echte film. Maar hier kun je een beetje gek worden, dus het is beter om terug te keren naar de "Killer Montage".

Er is ook een moeilijke balans tussen realisme en fantasie. De plot van de foto houdt bijvoorbeeld zelfs rekening met het bestaan ​​​​van de tape "Zombies in One Plan", hoewel in een enigszins gewijzigde vorm. Hier is het een film van een half uur die in één keer is opgenomen, dezelfde film die aan het begin van het origineel wordt vertoond. En dat is wat de hoofdpersoon moet doen. Het is als een remake in een remake.

Maar het is allemaal maar een dekmantel. In de kern is Killer Montage het meest eerlijke verhaal over de problemen van filmen. En het mooie is dat we het niet hebben over een of ander meesterwerk, zoals in “Manke”, gewijd aan de creatie van “Citizen Kane”, en niet over een grandioze mislukking, zoals in “The Woe of the Creator” over “The Room”. Killer Editing gaat over het werken aan een middelmatige en onopvallende film die gepland staat voor streaming. Kijkers kunnen alleen worden aangetrokken door een ongewone presentatie en live-uitzending. En de rest is gewoon een zielloze remake, waar in eerste instantie niemand iets om geeft en waar maar weinig mensen naar zullen kijken. Zelfs de producer zegt direct tegen de regisseur dat hij er niet aan moet denken, maar gewoon moet filmen wat ze tegen hem zeggen.

En dit is misschien de reden waarom Hazanavicius zijn foto nu heeft vrijgegeven. Ten eerste is het een berisping van de eindeloze hersenloze remakes die zowel in de VS als in Europa worden gefilmd. En het sarcasme is hier op twee niveaus tegelijk. Het is in het onvoltooide plot van de film dat de personages filmen: hier noemen ze bijvoorbeeld de experimenten van het Japanse leger, hoewel de actie zich afspeelt in Frankrijk. En het feit alleen al dat de regisseur een woordelijke remake naar Cannes stuurde, waarin de actrice uit het origineel ook speelde, lijkt ook ironisch.

En ten tweede ziet Killer Montage er veel relevanter uit in het tijdperk van streamingontwikkeling dan in 2017, toen Zombies One Plan uitkwam. Voorwaardelijk Netflix volgt duidelijk de principes van het beeld: het platform heeft meer materiaal nodig om de bibliotheek te vullen, maar de kwaliteit ervan is de tweede vraag. Dus voor dergelijke diensten schieten ze met een niet-benijdenswaardige regelmaat precies hetzelfde onopvallende werk.

"Slaughter montage" is zeer ongebruikelijk gebouwd

Helaas kan elke recensie van deze film niet zonder spoilers. Zelfs alles wat hierboven is beschreven na de eerste alinea van de synopsis onthult enkele wendingen. Maar Killer Montage heeft genoeg verrassingen in petto om deze informatie de kijkervaring niet te bederven.

Het feit is dat het beeld begint met dezelfde film in de film. En de eerste 30 minuten ziet de kijker slechts een parodie op een slechte film. En dan laten ze zien hoe het is ontstaan ​​en waarom alles zo is gelopen.

Maar het zal niet alleen een achtergrondverhaal zijn. Het verhaal over de schietpartij vult het gevoel van het eerste deel aan. Als je naar de voorbereiding kijkt, kun je raden waarom sommige rollen zijn veranderd, waar andere acteurs vandaan kwamen in het frame. En onverwacht verandert een lichte komedie niet zomaar in een blende, maar in puzzel film: de details vallen op het juiste moment op hun plek, waaruit een grappig en levendig verhaal groeit.

En het laatste half uur herhaalt letterlijk de plot, maar vanuit een ander oogpunt. En hier leggen ze al alle eigenaardigheden uit die aan het begin te zien zijn: van de positie van de camera tot de meest belachelijke replica's van de personages.

Door deze structuur zorgt Killer Editing ervoor dat je hem na de finale meteen weer aan wilt zetten. Het is goed dat critici kopieën van films krijgen toegestuurd! Helaas had de rest van het publiek minder geluk.

"Killer montage" combineert verschillende soorten humor en drama

De moeilijkste in de beoordelingen komedies - leg uit waarom ze grappig zijn. Het is als het vertellen van de betekenis van een grap: alles lijkt duidelijk, maar het is niet meer leuk. In het geval van Killer Editing komt dit volledig tot uiting.

De humoristische component verandert hier immers minstens twee keer. In het begin bevalt de foto met zijn parodie - het lijkt op de film "Planet Terror" van Robert Rodriguez, waar slechte films in alle ernst worden geportretteerd.

En dan verandert alles in grappen over het filmmaken zelf, de botsing van culturen, de arrogantie van acteurs en horrorclichés. En hier zou ik de auteur afzonderlijk willen prijzen, die erin is geslaagd dit deel niet te veranderen in eindeloze verwijzingen naar de wereld van de cinema en de plot niet te overladen met memes die alleen voor kenners begrijpelijk zijn. Zowel de "Main Role" als de nieuwe "Irma Vep" hebben hier last van.

En dit alles ter voorbereiding op de finale. De komische component wordt hier volledig onthuld. Het blijkt immers dat de kijker zat te wachten op een knotsgekke voorstelling waarin grappige scènes na elkaar vallen. Bovendien zijn de gebeurtenissen zelf grappig, en het feit dat ze al zijn getoond, maar toen leken ze gewoon vreemd.

Er is echter iets in Killer Montage waardoor de foto niet in regelrechte grappenmakerij terechtkomt. Inderdaad, achter alle vermakelijkheid van de plot schijnt de persoonlijke verklaring van de regisseur over creativiteit door. En hoewel de basis van het script bij de Japanner Shinichiro Ueda ligt, besteedt Michel Hazanavicius meer tijd aan dit onderwerp. Misschien was de gedachte belangrijker voor hem.

Dit is het verhaal van een man die oprecht iets goeds wil creëren. Ja, hij is geen genie en zelfs geen meester. Maar de regisseur is bijna de enige die echt met het project in de weer is. En het blijkt dat Killer Editing een verhaal is over een kleine maker die van alle kanten wordt bekneld door grote producers, acteurs en externe omstandigheden. En laat hem uiteindelijk iets onhandigs doen, maar volgens zijn eigen regels.

Alleen de naam kan afschrikken van het kijken naar "Killer Montage". Maar net als bij Killer Vacation heeft het niets te maken met het origineel en brengt het de kijker alleen maar in verwarring. In feite is dit een geestige komedie over de wereld van de cinema, die voor elke kijker begrijpelijk zal zijn, en tegen het einde zal het een eindeloze stroom van zeer grappige scènes opleveren.